近日，由中央民族大学美术学院曹宝泉教授撰写的《人体素描教学研究五讲》由河北美术出版社出版发行。全书分五个章节，分别就造型问题再思考、素描语言形态研究、客观形态塑造手法的运用、学习借鉴与探索创新、学生素描中普遍存在的问题等五个议题，以图文并茂的方式进行了较为系统而深入的分析、探讨，并将素描教学放在造型艺术的整体范畴加以审视和把握，是一部集理论与实践、学术探索与专业基础教学相结合的素描教学专著。
从传统意义上说，造型能力培养是专业美术教学最基本的任务，素描又是造型训练的主体课程，而人体素描作为造型训练的重点，更是画好人物画的关键。抓好人体素描教学，是解决造型能力问题、提高学生绘画创作水平的一把钥匙。
■曹宝泉课堂写生示范作品
所谓“造型能力”并非指对客观的写实能力，也就是说，不是把模特儿画得越逼真越好，而是一种融观念与表现、情感与形式、直觉与理性、主观与客观于一体的综合表现能力。造型训练是在严格遵循艺术规律的前提下，以明确的学术方向为导引，以科学的教学方法和有序的课程安排为手段，由浅入深、由表及里、循序渐进地展开，是一个将方法与理念有机结合的系统化学习与实践的过程。
■曹宝泉课堂写生示范作品
多年来，曹宝泉一直热衷于画素描，并经常在课堂上与学生一起画，教学相长，共同体验画素描的乐趣。教学中他发现，引导和启发学生“如何看”“看什么”，比直接教他们“怎样画”更重要，也更能激发学生画素描的兴趣。《人体素描教学研究五讲》在此情况下应运而生。如书中所述，“看法”是“画法”的前提，“看法”独特，“画法”必然不凡。
■曹宝泉课堂写生示范作品
为了提高学生对客观物象的敏感度，培养学生敏于观察、勤于思考和自由表达的能力，不断开拓学生的创造性思维，曹宝泉建议学生除了课堂上的正常训练之外，平时要随身携带两个小本子，一个是速写本，一个是笔记本。速写本不仅是为了练习造型或简单记录一些生活形象，更重要的是培养一种随时观察、记录和随时表达的习惯，留住那些瞬间即逝的鲜活感受和想法，保持心灵与生活的密切关系，把速写变成自己生活的一部分，将生活感受随时转化为创作意象；而笔记本可以促使自己多记、多写东西，练就勤思考、善思辨的头脑。
（来源：河北美术出版社）
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