瑞嵩之于画，在理论上强调中国画的“骨法用笔”，主张线条上的“瘦硬通神”。
瑞嵩画人物，必先画眼珠、后眼睑、后眉骨，然后鼻翼、口角，均用极简约而精到的线条出之。这时人物的神情已跃然纸上了，至此，画者往往还没有蘸第二次墨，这使我们想到中国画的“惜墨如金”真非虚传。（孙旭光，文化部恭王府博物馆原馆长）
《得大自在》
《郝隆晒书》
《跛仙》
《品茗》
《得趣》
瑞嵩善于从古典优秀作品中吸取营养，形成自家渊雅静穆、高古清逸的风格。
其构图布局匠心独运、虚灵简静，诗跋题款文思隽永。从技法上看，物象造型精准，钩线纤劲挺拔，如曹衣出水、吴带当风，极见功力。皴染设色亦不俗，浓淡相宜，表现出丰富幽微之生趣。注重线条与水墨的关系，但又形成了自己的特点。在画境上或许受到古典诗词的启示，意境清朗放旷，充满古意和诗情，兼有浪漫主义的飘逸情调和现实主义的写实风采。（张树伟，北京艺术博物馆原馆长）
《一笑人间今古》
《圆月上寒山》
《钟进士》
《拜石》
瑞嵩画人物的眼神，在深深的沉静中，表现出一末世俗的文致，焕发着东方的含蓄情调，独具着中国的、民族的坚毅和散淡。
在嘴唇与手的设色上，细节精准，但看上去又有散怀书写般的轻松，朴实地沉浸在一种若即若离的情绪之中。清新可人，又使人产生出一种仿佛就在身边却又不可触摸的向往。（郭晓光，著名艺术评论家）
《听松》
《袖手无言味最长》
《一蓑烟雨任平生》
《听雨》
画家简介
杨瑞嵩，1972年6月生于山东宁津，1996年毕业于天津纺织工学院，现为中国美术家协会会员，山东省美术家协会会员，山东漫画家协会理事。作品多次参加全国性美术展览及研讨活动，并多次获奖。其中，2002年，作品“颠张醉素”参加21世纪中国画澳大利亚展并获优秀奖，2015年，作品《达摩故事》入选“中国首届插图艺术展”；2018年，论文《从历史的角度看当代美术的民族精神与文化自信》参加首届“全国美术高峰论坛”；2019年，作品《渔可覆舟》入选第十三届全国美展进京作品展。
