真没想到，在东莞一处不起眼的个人艺术空间里，能举办“磊磊之心——朱新建×藤泽秀行艺术联展”。收藏家温凯鸣，数十年来靠情怀与艺术结缘，靠信念与棋弈相随，然后，今天在东莞，我们可以看到朱新建、藤泽秀行两位传奇人物的艺术作品展示，这其中也是故事多多，值得回味。
八月底，我才知道有这么一个好展，感觉自己一定要去看，去看以前，温凯鸣说展览内容与其他展览不同，有意思，因为这两位先生都是顶流的人才，他们各自为自由付出了心血，各自成为不同时代的传奇，也是中日艺术界的一道不错的风景。
9月6日中午，我找到展厅时，收藏家温凯鸣已在展厅了，进门处有一个牌子韩羽先生题写“磅礴社藏朱新建手稿馆”，当时我想，这个名字不错，有气象。先是在几间房间里走了一圈儿，没多久，又来了扬州养心阁主人、广州的冯德波、尹纪召、墨宝堂何总，他们都是奔着展览而来的，然后大家坐下来喝茶聊天，大概了解到这个展览成型的前因后果，其实很不容易。温凯鸣说“他喜欢下棋，三十多年前，朱新建就跟他下棋，下输了朱新建就输一平尺画，下赢了就温凯鸣买朱新建一平尺画，棋上交锋很多次，朱新建几乎没赢过几回，所以从最早交往开始就留下朱新建很多原作，也就迷上了藏画，后来就开买朱新建的画，再后来就越藏越多，每次朱新建来东莞就待好长时间，回时能带些款回去，周围的朋友们也开始跟朱新建玩，太多故事发生了。当然，也不止是画画下棋，朱新建好玩，东莞就是个好吃好玩的地方，真的，那时候，也不知道朱新建的画能那么贵。”近些年里，温凯鸣收藏了朱新建的不少书法和手稿，对此着迷上瘾，近期才想到，要拿出来展示一下，与有缘人分享。其实，在此之前，我也去过一次东莞，是与艺术家方土、周正良一起，到收藏家温凯鸣家中，看到数十本透明夹册的手稿，当时时间太紧，未能静下心来看完。如今，因为有了这个展览，再细看时就不一样了。磅礴社展陈空间里挂的摆的还是有些满，主要是内容多，像是海陆空立体式呈现，看了很兴奋。除了手稿，还包括水墨画、铅笔画，还有其他不同的款式都不太一样，份量重，整个房间都成为展区，65%的空间是展朱新建的书画，另35%的空间是藤泽秀行的书法、照片和曾经用过的棋具。藤泽秀行展品内容观展（下篇）解读。
我觉得，新文人画艺术家朱新建，在当下是个香饽饽，太多人在说道、传播与误读。其实，朱新建自己的短暂人生也挺不容易的。身后的光环，当然是因为这个时代太缺他这种真性情和为真诚而活的艺术家，他就显得弥足珍贵。作为新文人画艺术家的朱新建与作为本来的朱新建是不能重叠的。但朱新建的艺术，之所以我们后来人也喜欢，其原因在于他让中国画尤其写意画这种游戏又一次闪光，颇具魅力，是一种智慧的显现。比如他曾说：“我愿意用真诚、善良和汗水去换取快乐。”又说：“得安闲就是富贵，能快活就是神仙。”是他艺术人生的信念。他所理解的中国画，尤其中国画笔墨的理解，独具视角，并说：“中国画的笔墨是在比较远离肉欲的天人合一的野逸思想里慢慢成长的，西方人则喜欢较写实，色彩强烈的，表达人的热情比较厉害，这两种我都喜欢，一种是比较野逸的笔墨，一种是比较激荡的性情表达，我企图把这两种东西揉到一块。”在展厅里，能看到朱新建临摹齐白石的画，一幅是《螃蟹图》，其右上跋文写有“借山馆主者齐璜制，左下方跋文写有“大丰新建制。”另有一幅《梅枝喜鹊图》，喜鹊在梅花枝头上喜色梅开，显示出他对齐白石，对中国笔墨的重视。另见一面墙上有“磅薄社”三字，是朱新建早些年写的，有大气象，字周围有许多手稿，包括十来幅《昆虫手稿》，平常很少见，真是出神入化；左侧还有那些小《美人图》的手稿，布置在一个大的框内，共二十幅，每一帧都是生动活泼，图虽小，却神形兼备，几笔勾勒，妙笔如花，突出了人物别样的精神。其实，手稿是日常里的活物，是生命的律动，是朱新建心仪的绘事剧本；在茶台的背后墙上有一幅《山水画》，画幅右边的山石结构疏朗空灵与左边的长跋中间有一处空白，显得山色肃静空寂，悠然自得的气格。茶台左侧是房间入口，入口右侧挂有展览前言，我是在看展完后，才读到王显东写的展览前言，温凯鸣几次对王显东的前言赞誉有加。从王显东文字对二位作者的理解很客观，关于朱新建，他写道：“世人多熟知朱新建天真疏放的笔墨风骨，却少知他棋围棋是他一生最重要的闲居雅事。笔墨是其毕生安身立命的事业，而对弈黑白，是他创作之余疏解尘烦，涵养心性的自在消遣。棋盘进退，虚实留白，悄然滋养了他松弛通透的生命气质，也让他的艺术始终保持着天真淡然的人文天趣。”说得到位。
从茶台空间到最里边展厅过道上，陈设出数十幅《人物画手稿》，满墙的人文气息，让人目不暇接，太精彩，真是妙不可言。许多手稿在小纸片上生成，虽小气足，提笔勾勒，神出鬼没，正所谓“天性、天成、天然”之功，点到为止，可以想象这些纸片里的瞬间呈现，是朱新建生命能量与精神的突出状态。那些美人、僧侣、戏曲人物在他笔下变成了药引子，是画大画和水墨创作的粉本，在内展厅的墙面上有几幅图像过分的画，此处不多加渲染，但这些画，是朱新建画作中最具代表性的手法以及题材，内展厅门头上方有一幅《本手》二字的扇面，用笔很有劲度，而对面墙是水墨人物画和山水作品，山水画在朱新建作品中，有非常精妙的体现，他画山水时是浓淡干湿与清奇古怪相融合，留白处，显得有意味。以中锋写出，突出疏朗气象的节奏韵律，轻松了然，奇趣无穷。人物画多造化在神采姿态上，其线条赋予韵味，以少胜多笔笔抓人抓心。
还有一些标有“江苏省革命委员会出版事业管理局”笺上的人物手稿，用框很高级，显示出手稿的庄严和专业陈设方式，耐看。
朱新建各类作品的丰富性，自不必多说，包括瓷器的绘制，可以说在墙面、地面、台面尽显艺术高妙气质，这里好比艺术家文献展，是这次展览最大的特色，还有诸多书法，题签也是字字精益，能量满满，印象极深。
虽然，这些年看过朱新建作品展览不少，那些大场面和博览会、拍卖现场以及文艺范组织的雅玩活动也多，这些都是对朱新建艺术价值的传播，对他艺术价值的认同，是以人为本的交流。而此次“磊磊之心——朱新建×藤泽秀行艺术联展”，最大的亮点是在于近百年来，朱新建、藤泽秀行他们是中日艺术界的两代人，他两位是喜欢书法，喜欢围棋的两大高手，让他们的作品摆在一起，恐怕是本世纪只此一次，甚有价值。
我在思考，朱新建先生的个人价值，虽然目前还有诸多争议，却也是因为他画了许多前人没有直面的题材，还有他那同时代少有的从人性角度去观察现实的视角。所谓“仁者见仁，智者见智。”如今，东莞磅礴社开展的这次举动，证明了艺术的传递和情怀分不开。温凯鸣先生了不起，因棋而交往，以艺而传播，因喜欢而痴迷，功德无量。
在朱新建作品呈现现场，穿插着许多藤泽秀行的书法、棋具和照片，同时映射出中日文化交流在东莞又一次久违了的实现，功德无量。祝贺！
（文/陈子游，《中国艺术家年鉴》主编，2026年10月18日上午写于上海朱家角 来源：子游派）
展览现场
画家简介
朱新建（1953-2014年），江苏南京人。1980年毕业于南京艺术学院美术系，留校任教。南京书画院院聘一级美术师，中国美术家协会会员。曾赴比利时、法国举办个人作品展。作品被中国美术馆、法国国家图画馆、比利时皇家历史博物馆、巴黎美术学院等机构收藏。
藤泽秀行（1925年-2009年）本名藤泽保，日本神奈川县横滨市人，日本棋院九段棋士。
1934年成为日本棋院院生，1963年晋升九段。1977年起实现棋圣战六连霸，获名誉棋圣称号。1992年以67岁卫冕日本围棋王座，创最高龄夺冠纪录。1948年获青年选手权优胜，1957年斩获日本棋院第一位决定战首冠。推动中日围棋交流，影响聂卫平、马晓春等中国棋手。
著有大量围棋书籍，2006年获中日围棋交流功劳奖。
