展览时间
2026年10月15日至11月6日
展览地址
意大利威尼斯圣塞维洛岛艺术展区D号楼
开幕时间
2026年10月15日（周四下午18：30）
策展顾问
Claudio Giannini
（马萨双年展/文艺复兴协会主席）
学术主持
Marco Dolfi（马尔科·多尔菲）
总策展人
汪骥
执行策展人
秋波
主办单位
意大利艺术之路协会
意大利文艺复兴国际文化与艺术协会
特邀协办
浙江省文化艺术发展有限公司
西湖艺术文化股份有限公司
HUAKAIZHUANGXIU DI GUOQINGYUN
特邀艺术家
周刚、张尧、杨大名、陈凌广
参展艺术家
（按姓氏排序）
常洁、成军、崔大有、陈晨、陈萱怡、郭一莲、贾静雪、蒋泽科、李小默、吕品骏、王亮程、许先惠、杨雪、杨怡欧、张淑婷、郑青、郑汇经、张亚平
前言
作为2026年第61届威尼斯双年展平行展官方特别邀请展，《与光同行Ⅱ·当代艺术展》落地威尼斯圣塞维洛岛艺术展区，以当代艺术的国际对话语境，重新探讨“中国风”的当代内核与传统文脉的现当代延续。
长久以来，大众语境中的“中国风”，常陷入水墨、青瓷、山水等表层视觉符号的固化表达，沦为同质化的装饰性美学。本次展览的核心策展立场，正是对这一认知的破除与重构：真正的东方传统，绝非静止的复古符号，而是一套可生长、可迭代、可介入当代现实的创作文脉与精神体系。我们试图探讨，根植于东方土地、美学与哲思的传统基因，如何脱离刻板范式，渗透于陶瓷、水彩、工笔、装置、时装、光影艺术等多元当代媒介之中；当代中国艺术家如何以全新创作材料与艺术语言，承接千年文脉，回应当下的生命体验、土地记忆与精神思考。
本次展览“与光同行Ⅱ”主题所阐释的“光”，具备双重维度的深刻内涵。其一为物质之光，是窑火淬炼的温度、釉色流转的肌理、水墨晕染的水色，是荧光玻璃构筑的光影形态，亦是威尼斯海岛通透纯粹的自然天光，贯穿所有作品的媒介表达与空间呈现。其二为精神与文明之光，是跨文化对话的介质，当不同文化背景的观者伫立作品之前，得以跨越地域与文明的隔阂，在东方艺术的当代表达中彼此观照、互为看见，实现艺术无界的交流与共鸣。
基于“传统当代转译”的核心命题，展览打破单一材质与画种的陈列逻辑，设立“瓷载山河”“笔墨观心”两大相互呼应、内核统一的创作单元，构建完整的东方当代美学体系。
“瓷载山河”以土、火、釉的东方造物精神为线索，囊括陶艺、瓷板艺术、陶瓷跨界时装、光影装置等多元创作形式。单元跳出材质分类的浅层陈列，聚焦陶瓷艺术与山河土地、生命记忆、身体感知、地域经验的深度联结。参展艺术家立足本土山川与东方造物美学，将窑变肌理、传统制瓷工艺与跨文化视野、当代审美相融，或以瓷载道、解构残缺生命美学，或以釉色抒情、演绎山地地域特质，或将传统花釉工艺与当代高定时装、光影空间跨界融合，以多样的当代实验，重塑陶瓷艺术的当代边界，诠释器物、土地与光影共生的东方哲思。
“笔墨观心”以纸、笔、水、墨的东方精神为脉络，涵盖国画、工笔、水彩、彩墨及综合绘画等创作形态。本单元并非传统画种的集中展示，而是聚焦笔墨体系的当代精神延续：从宋代花鸟的古典文脉承袭，到水墨写意的禅意表达，从江南风物的诗意描摹，到聚焦现实民生的当代创作，艺术家以笔墨为媒介，观照自然万象、人间百态与内在本心。所谓“观心”，是向内审视自我精神，向外体察世间万物，让千年笔墨不再局限于古典审美，成为承载当代情绪、现实思考与人文情怀的艺术载体。
本次展览汇聚二十二位当代艺术家，包含四位特邀深耕东方艺术领域的创作者与一批新锐青年艺术家。参展群体多元共生，既有长期扎根传统媒介、深耕东方美学的资深实践者，也有走出学院、兼具全新艺术视角与创作问题意识的新生代创作者；既有深耕本土、立足中国的艺术工作者，也有旅居海外、深耕跨文化艺术语境的创作者。不同的创作履历、媒介选择与文化视野，形成互补共生的创作生态，完整呈现出中国当代艺术承古开新、多元生长的真实面貌。
我们无意为“中国风”定义唯一标准答案。传统从来不是束缚当代创作的沉重包袱，更不是用于对外展示的装饰标签；当代艺术的创新，也绝非对古典文脉的割裂与颠覆，而是对东方精神的接续、活化与新生。
落地威尼斯这一艺术对话的核心场域，本次展览摒弃文化对立与优劣比较的视角，以平等、开放的艺术姿态面向世界。我们希望通过一系列真诚、鲜活、极具生命力的当代艺术作品，向国际艺术语境呈现：中国的传统美学从未停滞，中国的当代艺术始终在承袭与突破中生长、在本土与世界的对话中演进。
光影为媒，笔墨为径，器物为证。愿所有观者穿梭于展厅之中，在陶瓷的烟火肌理、笔墨的诗意流转、光影的虚实相生之间，看见东方文脉的古今回响，看见中国当代艺术自在生长、生生不息的全新力量。
（来源：西湖艺术博览会）
