“在场：当代艺术展”10月14日将在匈牙利开展 | 严智龙：存在的维度

来源: 文化视界 2026-09-24 08:15:12

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主办

匈牙利文化与创新部

布达佩斯国际当代艺术博览会组委会

展览地点

匈牙利布达佩斯MTK Sportpark展览馆

展览时间

2026年10月14日至18日

“在场：当代艺术展”10月14日将在匈牙利开展 | 严智龙：存在的维度

引言

艺术在特定的时间、空间与文化语境中不断生成意义。作品不仅因创作而诞生，也因观看而成立；不仅属于艺术家，也属于它所进入的现场。

大型画册《在场：当代中国艺术家》将在布达佩斯国际艺术博览会主会场发布，入编艺术家的作品同时以电子媒介的形式亮相此次中国特展。此次活动是布达佩斯全城联动的艺术周期间的城市文化活动，主会场将有来自匈牙利及欧洲国家的文化机构、国家美术馆、博物馆、画廊、收藏家以及各国使馆和外交人士等到场，《在场：当代中国艺术家》，作为中国艺术日的重要文献，向以上嘉宾及艺术机构赠阅，并提交给以上国家美术馆及中国使馆文化处等。

艺术的意义，不仅来自作品本身，也生成于它所处的场域。当作品进入新的文化空间，它既保持自身的文化根性，也不断获得新的观看方式与新的诠释可能。正是在不同文明之间的相遇之中，艺术不断拓展自身的边界，也不断丰富其存在的意义。

“在场”因此不仅是一种存在状态，更是一种文化姿态。它意味着开放而自信的呈现，意味着平等而真诚的交流，艺术家的“在场”，意味着以独立的艺术语言，进入世界艺术语境，并在持续的交流与对话中确立自身的文化位置。

“在场：当代中国艺术家”系列专题

严智龙

存在的维度

“在场：当代艺术展”10月14日将在匈牙利开展 | 严智龙：存在的维度

严智龙的创作始于对人类早期图腾意识和神秘主义的研究。近二十年来，他在古与今、中与西之间辗转奔走，横跨了油画、水墨和雕塑三个领域，《床即是舞台》、《春秋鸟》和《莫名的世界》这三个系列次第诞生，其间充盈着人与物、自然与社会、时间与空间的复杂隐喻。在形式语言和思想观念两大方面，他不断地把自己的视觉探索与表达推向全新的维度，从象征主义、超现实主义和抽象表现主义的历史遗产中广泛汲取营养后，他一直在持续去除作品中若隐若现的具象符号，进而开创出了属于自己的有机抽象风格。

在宇宙的宏观与微观视觉维度中，各种生化物理存在的形象表面上尽管是千差万别的，但在如此纷乱庞杂貌似毫无秩序的形象之间，其实都存在着神秘的“拟态”、“分形”和“自相似性”等神秘现象，那是冥冥之中的混沌规律。也就是说，除了微观粒子与宏观天体间存在着结构、引力和衰变等方面相似性，微观世界里毛细血管的结构规律，也完全可以对应地球表面的树木、河流与三角洲，更呼应了爆炸后不断膨胀的遥远星云。与几何抽象的秩序化表达完全不同，严智龙的有机抽象风格，是原生生物形态与抽象艺术语言的融合，是对混沌规律的个人化视觉表达。他在作品中以各种曲线和不规则圆形为基本视觉形式，辅以节奏和韵律极其丰富的笔触，让色彩纷呈的画面爆发出持续繁衍滋长的、跨越具体物种造型的奇妙生命力，既抒发了他对形式实验的自由度，又饱含着他对“人类世”自然生态的无限关切。

严智龙对于艺术表达维度的超越，还体现在他对各种物质媒介的探索与控制过程中。首先，他在绘画实践里尝试跨越中西藩篱，在油画和水墨作品中融汇了东方写意与西方表现，在国际化语境里体现出许多植根于本土化传统的动机与情绪，这是他对艺术史中既定地域风格的超越；其次，他在绘画创作的视觉效果中展示出了异常丰富的虚实关系，通过多层重迭的、半透明的绘画技巧尝试表达了画面内在空间的反复叠加，各种正负形象凭借气脉贯通的笔触和色彩自由生长，这是对二维平面局限性的超越；另外，在他最新的钛金镀彩系列雕塑作品中，粗粝稳固、朴厚凝重的团块结构和纤细灵动、轻盈飘逸的金属丝形成了力度和节奏方面的鲜明对照，三维立体世界里的色彩和线条开始具备了二维平面世界中的绘画性魅力，这又是对空间维度的超越。

——节选《存在的维度——严智龙近作简评》

（文/李旭，策展人、艺评家、上海戏剧学院教授 2024年9月9日写于沪上来源：当代油画）

“在场：当代艺术展”10月14日将在匈牙利开展 | 严智龙：存在的维度