刘明 | 于笔墨山水间，守一份沉静诗意

　　作为七零后学院派山水的代表性画家，刘明的山水画扎根深厚的传统文脉，又饱含当代人的精神体悟，在笔墨传承与艺术创新之间走出属于自己的道路。画家兼具学院学术积淀与山野写生实践，将北方山川的雄浑苍茫与江南风物的温婉灵秀熔铸于笔墨，雄秀相济，苍润共生，构建出超脱尘嚣、沉静诗意的山水精神空间。

丰收

230cm×186cm ║ 纸本设色 ║ 2024年

　　山水画的内核在于意境，刘明深谙此道。他并不执着于对自然实景的复刻描摹，而是以目观物，以心化物，在游历山河、躬身写生的过程之中，把对天地万物的敬畏与体察转化为画面语言。他的笔下，既有山川旷野的博大辽阔，亦有四时风物的细腻幽微，春荣秋寂，寒暑更迭，自然万物的呼吸感流淌于纸本之间。虚实开合的章法布局，氤氲流动的烟云气象，消解了世俗的喧嚣纷扰，带给观者一份安谧沉静的精神体验，实现由视觉观赏向心灵共情的过渡。

　　笔墨层面，刘明守正而求新。他深耕传统山水画的笔墨法度，揣摩古人皴擦点染的精妙要义，承袭文人山水重气韵、尚写意的精神内核，却不困于古人的图式窠臼。细腻沉实的笔致，丰富含蓄的色调处理，成熟从容的画面架构，将传统底蕴与当代审美巧妙相融。他拒绝浮于表面的形式猎奇，创新根植于内心对时代、对自然的思考，把实地写生得来的鲜活感受注入笔墨，让古老的山水语言生发出崭新的时代气质。

　　身为高校教育者，画家将学术思考落实于创作实践，作品之中既有宏大开阔的山河格局，亦有小品尺幅里的幽情雅趣。大格局见山河气魄，小尺幅显心性幽微，二者互为映照，共同袒露画家的精神志趣。在他的山水世界里，山水不只是客观的风景，更是精神安放的居所，是画家观照自我、对话天地的媒介。观者入于画境，得以暂离浮躁，于层峦烟树之间，感受传统山水文化所独有的精神力量。

　　立足当代语境，刘明的山水创作，是对传统山水精神的接续与转译。以笔墨承载情怀，以意境安顿心灵，在古意与今思的交融中，让山水画这门古老艺术持续焕发鲜活的生命力。

（文/文化视界）

作品欣赏

夹金山上红旗飘(局部·2)

画家简介

刘明，1978年出生，2006年毕业于山东艺术学院中国山水画专业研究生获硕士学位，师从张志民教授。毕业后留校任教。2015年毕业于中国艺术研究院中国山水画专业获博士学位，师从卢禹舜教授。中国美术家协会会员，山东省美术家协会理事，山东艺术学院美术学院国画系副主任、副教授、硕士研究生导师，中国国家画院张志民工作室助导、山东美协写生创作班导师、山东省中国画学会理事，济南市工商联美协副主席，济南市槐荫区美协副主席。