黄山雾起，与造化相逢
午后，黄山排云亭游人稀少。他坐在石块上，对着崖边松树安静写生，一点点勾勒枝干纹理。山里天气变幻很快，短短片刻，四周景色彻底改换。雾气从谷底慢慢升腾，最初只有几缕轻烟，缠绕在松枝之间。很快，成片云雾层层翻涌，顺着山势漫开，铺满整条山谷。近处远山、岩石松林，全部隐没，眼前只剩一片白茫茫的雾气。摊在膝盖上的画纸早已干透，刚刚仔细勾勒的松枝纹路，早已被雾气遮盖。他回想方才作画的状态，之前太过拘谨，一味抠取细节，追求外形整齐。山野实景随时变换，一场雾来，所有清晰轮廓都会隐没不见。
贾荣志曾跟他提过，自然山水藏有细腻韵味，普通游人很难察觉。多数人登山，只会用镜头、速写记录山体外观，以肉眼所见外形定义山水。这些外观样貌只是表层，山水真实的质感，藏在山间雾气、湿润空气和自然环境里。
山风吹过林间，带着松香与湿土的气息。他放下笔，伸手触碰流动的雾气，触感微凉、质地柔软。身处这片山野，他慢慢明白写生取韵的关键。身处自然现场，不拘泥笔墨细节，而要结合当下环境、捕捉现场状态，才是山水写生创作的核心。旁边一位年轻游客举着相机，对着满山白雾不停拍摄。反复调整焦距，试图捕捉清晰山景，始终没能拍到满意的画面。
日常观景，人们偏爱清晰规整、可以留下的影像。固定的画面，接受不了山间实时的气流与湿度，缺少现场真实的环境状态。贾荣志对山水写生有着平实的见解，人与自然可在创作中相融再造。山水写生不用死守刻板造型，重点在于全身心融入山野环境。亲身感受自然变化，积累直观体验，下笔之时，便可呈现山野独有的真实质感。
傍晚，云雾慢慢褪去，山林景致渐渐清晰。经过雾气浸润，山石草木显得温润柔和。他再次提笔，不纠结构图、疏密、章法，顺着当下最直接的感受运笔，记录山间真实的环境状态。
天色渐晚，纸上墨迹干透。他收拾画具下山，湿润的石板路干净清亮。之前拍照的游客，仍在翻看相机底片，不断剔除朦胧模糊的画面。雾中景致没有固定形态，却是山野当下最真实的模样，他心中清楚，静静沿路前行。山道狭窄，雾气再次泛起，他专心看着脚下石阶，稳步下山。抵达山脚，夜色覆盖整片山林。山谷间松风轻拂，水汽弥漫。画袋里的画纸，没有刻板的山形，只留着雾中山林的现场感受。人与山水的碰面，多为偶然。山河云烟自有动态节奏，进山执笔写生，只是短暂停留。亲身见证山野气象的瞬息变动，收获直观的现场体悟，比精致的影像画稿，更贴近自然本真。山野写生的价值，源于每一次真切的现场感受。
陈庄砚边闲话
2026年秋于金陵
贾荣志作品欣赏
贾荣志 《湘峪古堡》35×145cm 2025年
贾荣志 《太行山大峡谷》35×145cm 2025年
贾荣志 《云起苍岩山》35×145cm 2025年
（来源：水墨陳莊）
艺术家简介
贾荣志，现为中国国家画院研究员、中国国家画院贾荣志山水画高研班导师、中国传媒大学中国画研究院研究员、一级美术师、中国美术家协会会员、河山画会会员、九三学社山东省委文化艺术专门委员会主任、山东省中国画学会副会长、泰山山水画院院长。作品入选第十二届、十三届全国美展，作品《白云红树》被中国美术馆收藏。
