对成功的艺术家而言，有个人风格，是必要条件；能在已获得被社会高度认可的风格之后，又去探索新的表现形式与手法，是超必要条件。或许因为这个原因，在中国古今艺术家范围内，能这样做、敢这样做的不太多。《五月丁香》系列水彩静物画，是成功的水彩画家赵云龙近期完成的探索性之作，与他先前画风有明显不同。那么这种风格上的变化，对艺术家个人，对中国当代水彩画的发展，有怎样的意义？在哪些方面值得关注和思考？是下文将要讨论的问题。我打算从两个方面说，一个是突破惯例，一个是风格演变。
《五月丁香系列1》
水彩 19.5cm✖14.5cm
赵云龙 2026年
《五月丁香系列2》
水彩 19.5cm✖14.5cm
赵云龙 2026年
《五月丁香》系列作品的价值之一，就是对久已存在的水彩艺术惯例与变革的讨论，做出了实践者的聪明回答：既保持水彩媒材特质，又拓宽水彩表现边界；既有水色流动与透明，又有意境深邃与沉厚；既有画面整一形式，又有线形影调等多元素组合。
《五月丁香系列3》
水彩 20cm✖16.5cm
赵云龙 2026年
《五月丁香系列4》
水彩 20cm✖16.5cm
赵云龙 2026年
《五月丁香系列5》
水彩 20cm✖16.5cm
赵云龙 2026年
在保持水彩媒介特有属性基础上做出的大胆变革，是持常求变，左右逢源，惯例中有改变，继承中有发展。联想到作者本是对于水彩媒介属性有极好掌控能力的实力派艺术家，更可知这一组作品的在创新求变意义上的分量之重。
《五月丁香系列6》
水彩 46cm✖61cm
赵云龙 2026年
《五月丁香系列7》
水彩 61cm✖46cm
赵云龙 2026年
《五月丁香系列8》
水彩 61cm✖46cm
赵云龙 2026年
《五月丁香系列9》
水彩 61cm✖46cm
赵云龙 2026年
《五月丁香系列10》
水彩 61cm✖46cm
赵云龙 2026年
赵云龙的水彩画风格已经历了几次变化，从最初的超级写实到后来的笔法写实，再到最《五月丁香》中体现出来的光影明灭效果，印证着他个人艺术成长的每一步阶梯。而从他早期师从哈尔滨师范大学美术学院孙月池教授和后来在鲁迅美术学院雕塑系所接受的系统艺术训练看，显然都是非现代主义的模仿式，他在后来的创作实践中也始终坚持了以写实手法为基本入口的技术路径。但无论作为一个循循善诱的水彩画教员还是一个声名显赫的水彩艺术家，他在确立阶段性面貌的同时始终为个人发展保留了风格变化的空间，因此能自由地在写实与写意、线性与涂绘之间腾挪变化。
《五月丁香系列11》
水彩 55cm✖74.5cm
赵云龙 2026年
《五月丁香系列12》
水彩 74.5cm✖55cm
赵云龙 2026年
《五月丁香系列13》
水彩 74.5cm✖55cm
赵云龙 2026年
《五月丁香系列14》
水彩 74.5cm✖55cm
赵云龙 2026年
水彩画的艺术惯例根深蒂固，因此业界也有着较为强烈的要求变革的呼声。赵云龙的《五月丁香》系列水彩作品以挥洒自如、新意迭出的艺术效果，实现了惯例与变革之间的平衡，为今天中国水彩画创新发展提供了可资借鉴的样板。虽然在当代艺术背景下个人风格的存在并不重要，但与艺术质量高低有关的风格问题仍然值得关注。这一组水彩静物新作所体现出来的艺术新风格，是艺术家深厚基础和大胆创新的合力所致，是厚积薄发的自然生成结果，不但创造出前所未见的中国水彩画新风貌，也蕴含了未来更大变化的可能性。
（文/王洪义 来源：画聚）
《五月丁香系列15》
水彩 14.5cm✖19.5cm
赵云龙 2026年
画家简介
赵云龙
中国美术家协会理事
中国美协水彩艺委会主任
黑龙江省文联副主席
黑龙江省美协主席
哈尔滨师范大学博士生导师、二级教授
中宣部“四个一批”专家
“龙江学者”特聘教授
黑龙江省重点学科“美术学”梯队带头人
享受国务院政府特殊津贴
中国美术馆展览资格评审委员会委员
厦门大学讲座教授
