《福地祥光》2009年 240cmX145cm
《福地祥光》是我在2009年为美展而创作的一幅作品。这幅作品一反我平常的绘画形象，让人物以虚幻的景象出现在画面中，脱离于写真的塑造而以模糊迷离的物象来反映绘画的主题精神。老子说：“惚兮恍兮，其中有物；恍兮惚兮，其中有精。”这是他对绘画物象的一种阐释，也是他的意和神的一种理解。这种手法是我对新作品的一种尝试，改变一种习惯的创作方法而探索水墨重彩的新奥妙。我经常通过各种途径来寻找灵感，并加以多元素手段的实践和融合，希望能用任何方式都能完美地创作一幅作品。
局部图一
局部图二
这幅作品是在照相机低像素的情况下拍摄的相片中找到的灵感，以真人、真物、真景的方式来展示画面，近景的火炉、小狗和房子的顶棚、电灯是写实的，人物和其他环境是虚化的。近景和房顶的写真加强了人物及背景的虚幻程度，让整个画面气氛笼罩在似云似梦的迷蒙之中。西藏的冬天是寒冷的，海拔一般都在4500米左右，而在作品中的屋里却体现的是暖洋洋的感觉。一位妇女怀抱着孩子坐在火炉旁，老人在挪动盛煤的小箱子，这时刚进门的小女孩，没去看另外一位妇女在为孩子换衣裤而是在看老人如何搬弄小箱子，最后站在墙角的少女在给孩子拿着裤子。墙上供奉着班禅们的佛像、地下铺着厚厚的地毯、房子的顶棚是两块被单相拼而成的，虽然简陋，但却掩饰不了藏族同胞朴素、纯厚的性格，她们在以炙热的情怀享受着雪域高原赐予他们的幸福。画中这种家庭和谐生活的场景让人产生对甜蜜生活的向往，对美好生活的追求。
局部图三
局部图四
作品中的形象虽然失去了写真的鲜活，但却没有失去生活中的本来面目，只是进一步让这个形象升华到一种境界，这种境界就是我对西藏人民的依恋之情。她们的形象陪我生活、陪我入梦、陪我哭、陪我笑，已印刻在我的心中，她们就是我心中的真善美的体现。这种人物画法也是建立在写实的基础上又加工处理的，是以立体的形象平面化了的表现，有一定的体量感和光影感。我的彩墨画，多以挥笔运墨兼以没骨开始，而后以国画色、水墨重彩逐层积染，留出的笔触多被色彩覆盖，并使中西融合了的形式紧紧贴附于形象之上。这幅作品显现了三个特点：一是强阔了水墨挥洒的写意性；二是水墨和色彩的融合使虚化后的画面更深沉，色彩更凝重，使意蕴恍惚于物象之外，体现了水墨重彩为表达主题思想而体现的优越性；三是抽象的背景在发挥水墨晕散的同时形成了某种略有粗糙的肌理。这三个特点表明了中国绘画艺术有很多多元化的表现手法需要挖掘，只是要我们多发现多实践而已。
局部图五
局部图六
我刻画过许多西藏的高僧大德形象、或静坐袖手、或和蔼微笑，而这幅作品中虚化的背景佛家也不再是藏族同胞的虔诚膜拜，而展现的是佛在心中的化境。我在画面中表现的新颖手法，实际是我对藏族同胞魂牵梦绕的一种眷恋，是他们给予我艺术生命的一种感恩。我将用画笔不停地去塑造我敬爱的西藏——我心中的神。
局部图七
（文/南海岩，来源：茹昱斋）
艺术家简介
南海岩，1962年生，山东德州平原县人。1982年毕业于德州师专艺术系（现为：德州学院美术学院）。北京画院专业画家，北京市文艺人才百人工程成员，一级美术师，中国美术家协会会员，中国画学会会员。
其传略及作品入编《中国现代美术全集》《中国当代美术全集》《二十一世纪中国绘画精华录》等大型画集。作品《阳光璀璨》1999年获第九届全国美展铜奖，《净土》2003年获第二届中国画大展铜奖，《金谷》2004年获文化部全国画院双年展优秀作品最佳作品奖。《虔诚》入选百年中国画大展，并被中国美术馆收藏。出版有《南海岩画集》《当代美术家精品集·南海岩》《南海岩重彩人物画集》《名家名画·南海岩彩墨人物》《百年中国画展名家精品·南海岩专辑》《青山一隅-南海岩书法墨迹选》等十余部作品专集。
