2025年3月我开启考察、采风及现场创作模式，步履不停。这一年，一直忙乎到12月。在这9个月里我翻越天山、到过南疆、去过海南；三进丝路、穿越河西、再走北疆、又访红色延安……陕甘宁……走进川渝……。年末时，四面八方邮回来的画把工作室塞的满满当当，开箱细数一下居然画了百余张，还有厚厚一摞纸本。
“考察、现场创作”已成为我游走时的状态，在游走中记录生活，阅读自然山川，释读生命，也找寻用画笔描摹的自由边界。边走边画，寻找创作中的文化沉淀和笔墨新意，这份对绘画艺术的热爱是我艺术最核心的力量，亦是足以跨越时空的精神回响。
（文/陈卫国 来源：写意界）
当视线落进陈卫国的这些画面里，像忽然踩进了自然的呼吸里——没有喧嚷的色彩，没有凌厉的线条，只有裹着温软气息的色块与笔触，轻轻裹住人的神经。
他笔下的绿从不是单一的色块，是沾着晨露的嫩，裹着树荫的深，混着阳光的浅，一层一层叠出草木呼吸的节奏。那些笔触带着颜料的肌理，像指尖蹭过草叶的绒毛：有时是疏朗的扫笔，摹出柳丝垂落的软；有时是细碎的点涂，勾出叶隙漏下的光。连那些“小”景物都落得轻：藏在草坡里的小佛像、散在山坳里的小马、嵌在绿丛中的水洼，它们不是画面的“主角”，更像自然里偶然撞见的细碎温柔——像散步时踢到的石子，或是抬头瞥见的光斑，被他轻轻拾进画里。
他不画“宏大的景”，只画“贴肤的静”。比如那片裹着浅白线条的坡地，像被风揉过的沙痕；比如海边的崖岸，沙色暖得像晒过的棉絮，海水的蓝淡得像没醒透的晨。这些景没有波澜，却裹着生活里最稀松的温柔：是蹲下来看草叶上的露，是站定听风擦过树顶的声，是他把自己放得和草木一样低，才接住了自然里那些不声张的细碎。
没有炫技的笔触，没有浓烈的情绪，他的画更像一场“慢下来的注视”——在快得要溢出的生活里，他捏着画笔，把草的纹理、光的角度、风的形状，都揉进颜料里。于是这些画面成了块温凉的玉，摸上去是草木的糙，贴上去是人心的软：我们总在追着世界跑，他却在画里铺了片空地，让我们能蹲下来，好好看一眼自然本来的样子。
这哪里是画呢？是他攒了一捧自然的温柔，轻轻递到我们面前——你看，这些安静的、细碎的，都是生活漏下的糖。
（文/Deepseek）
作品欣赏
北疆的“绿”动：（新疆）
《恰西云山》
80x140cm
油画2025
《五花马》
80x140cm
油画2025
《天山草甸》
80x140cm
油画2025
《窜天杨》
80x140cm
油画2025
《恰西·云山天雪水石》
80X140cm
油画2025
《吉尔格郞河》
80x140cm
油画2025
寻找海的情绪：（海南）
《棕榈·泳池》
80x120cm
油画2025
《呀诺达雨林》
100x140cm
油画2025
《椰风》
100x140cm
油画2025
《文昌海边黄线》
80x100cm
油画2025
《海平线》
80X120cm
油画2025
《泳池》
80X140cm
油画2025
《海平面》
80x120cm
油画2025
《2025·6蝴蝶一号台风》
100x140cm
油画2025
镜观敦煌：（河西）
《镜观·三危山》
120cm×200cm
油画2025
《镜观·鸣沙山二》
120cm×200cm
油画2025
《镜观·月牙泉》
120cm×200cm
油画2025
《镜观·西千佛洞》
120cm×200cm
油画2025
《镜观·九层塔》
120cm×200cm
油画2025
《镜观·阳关之一》
80x140cm
油画2025
《镜观·阳关之二》
120cm×200cm
油画2025
《西千佛影》
80cm×240cm
油画2025
《大方盘城·烽燧》
60cm×80cm
油画2025
《玉门关·河仓城》
80cm×140cm
油画2025
再找黄土精神：（陕甘宁）
《黄土之脉》
80cm×140cm
油画2025
《太阳雨》
80cm×140cm
油画2025
《致敬子长》
120cm×200cm
油画2025
《羊道》
80cm×140cm
油画2025
《窑洞·子长故居之一》
60cm×80cm
油画2025
《窑洞·子长故居之二》
60cm×80cm
油画2025
《古堡》
60cm×80cm
油画2025
《老窑》
60cm×80cm
油画2025
《祥云》
50cm×60cm
油画2025
《都江堰·南桥之梦》
50cm×60cm
油画2025
《夜狮子》
140cm×80cm
油画2025
《马上封侯》
140cm×80cm
油画2025
画家简介
陈卫国，西北师范大学美术学院教授、博士生导师，中国美协综合材料绘画艺术委员会委员，北京当代中国写意油画研究院院务委员会副秘书长、学术委员，甘肃美协综合材料艺术委员会主任。
