文化视界网报道 泉脉纵横的济南，荷风漫染，随处都能寻得荷花亭亭玉立的倩影。荷塘无分大小，荷花皆以灼灼之姿绽放，然观荷之人，心境各异，所见世界便截然不同。在济南某处荷塘前，总能看到一位白发老人站在栏杆前，望着眼前的荷花出神。她不是普通的观荷人，而是八十多岁的画家李百钧。从春芽初萌到冬藕深藏，整整一年，她日日前来，用三百多幅速写，捕捉荷花从生发到寂灭的每一寸光影与风姿。对她而言，这不仅是写生，更是一场与生命本质的对话。
“画枯荷最有意思，”李百钧说，“它攒了一辈子的精、气、神，全在筋骨里。”她笔下的枯荷，褪去艳色，唯有线条嶙峋如铁，充满了历经风霜后的沉着力量。这恰是她艺术生涯的写照——一生的创作，从未离开过生活这片丰沃的土壤，而写生，就是她扎根其中、汲取养分的根须。
李百钧教授荷塘前写生
起笔于乡土：年画里的呼吸与温度
李百钧的艺术之路，始于六十年代山东年画改革的大潮。学院派的训练并未让她满足于书斋，她的第一幅年画作品《芒种时节》的灵感源自住进济南郊区生产队长家“同吃同住同劳动”的日子。初稿中，她借鉴了敦煌飞天的轻盈之美，却遭乡亲们善意的调侃：“画得挺美，就是走路像跳舞，裤腿太宽了。”这句朴素的批评如醍醐灌顶。她放下预设的“美”，真正融入田间地头，体会农人劳作时那份沉实与挥汗后的畅快。最终修改的作品，让大娘们一眼认出：“第一个像咱们生产队长！”这幅从泥土里“长”出来的画作获得了成功，也奠定了她一生的信条：创作，必须取信于生活。
李百钧年画作品《芒种时节》
李百钧年画作品《女炮兵班》
“取信于生活”不是浮于表面的采风。为了创作《女炮兵班》，她与战士一同擦炮，从对方“前面就是敌人，我打得准打得狠”的铿锵话语中，瞬间捕捉到三角形构图所蕴含的坚定力量。而那些让她笔下人物活起来的原型，更是来自一次次真诚的相遇。在菏泽鄄城，当她拿着本子和相机走进村庄，身后总会跟着一群欢腾如小鹿的“犟小子”。其中那个穿黑条子棉袄、敞着怀的调皮男孩，成了她后来名作《犟小子》的灵感源泉。他的朴拙、淘气与勃勃生机，是任何画室模特都无法替代的鲜活。后来法中文化年时，李百钧教授将作品更名为《中国娃》，以小男孩的形象与中国传统民俗（如风筝、刺绣、牡丹等）相结合，参加了在巴黎的展览并斩获大奖。
李百钧年画作品《犟小子》
李百钧教授与《犟小子》生活原型
深植于民间：在经纬中寻找文明的基因
上世纪八十年代，一次偶然的暑期下乡，李百钧与鲁锦（山东民间土布）结下不解之缘。当旁人视其为粗陋土布时，她却从中看到了惊人的几何之美与色彩密码。为此，她足迹遍及四个地区、十几个县，走访上千名织女，从纺纱、染线到织造，完整记录了这一濒临失传的汉族民间织锦技艺，最终与儿子合著《中国鲁锦》一书，填补了学术空白。
“和生活打成一片，才有现在的收获。”她与当年五十多岁的织女们成为一世好友，如今双方都已年过八旬。这份情谊超越了研究，成为生命间的联结。她坚信，非物质文化遗产必须融入现代生活。而今，她的学生将鲁锦纹样制成文创产品，甚至融入“掼蛋”扑克牌中，让古老纹样在年轻人的娱乐中重获新生。她欣慰地说：“一定要让年轻人喜欢，他们不喜欢，不就白搭了？”
印制鲁锦纹样的扑克牌
升华于生命：荷花池畔的岁月哲思
退休后的李百钧，将“深入生活”的场域，聚焦到了家门口的荷塘。这并非创作力的收敛，而是向着生命深度与哲学高度的再一次进发。她以艺术家的严谨与诗人般的敏感，观察荷花四季晨昏的微妙变化：夏日暴晒下花瓣泛出的奇异紫光，秋日荷叶上斑斓如油画的色彩，冬日枯荷筋骨中蕴藏的“一生的积蓄”。
“荷，其实就是人的一生。”她感慨。从初生的鲜嫩，到盛放的绚烂，直至枯槁后留下饱满的莲籽，落入淤泥，等待下一个春天——这完整的生命循环，让她悟出了传承的真谛。画荷，于是成了她的修行，一种对“出淤泥而不染”的文化人格的当代践行，也是对自身艺术生命的映照与激励。正如她在小记中写到：荷的枯荣是一季，人生起落是一程。每一刻都是独一无二的风景。今日的凋零不过是大自然的生生不息的轮回，来年新荷绽放，又是一个充满朝气而美好的夏天。
李百钧教授荷塘前写生
贯穿一生的“活水”哲学
从青春到耄耋，从热闹的年画改革到寂静的荷塘写生，李百钧的题材在变，技法在融汇，但核心方法从未改变：用眼睛观察，用脚步丈量，用心去体悟。她始终警惕对照片和AI技术的过度依赖，强调“眼见为实”，并表示动态观察本身就是创造性的思维过程。
李百钧水彩画作品《荷花》系列
“我现在80多岁，还相信自己的眼睛和智慧呢。”李百钧的笑容里，有着枯荷般的清韧与莲子般的圆熟。她的艺术生涯如同一幅长卷，起笔于乡土生活的深厚底色，行笔于民间智慧的经纬交错，收笔于自然生命的哲学观照。她以一生证明，真正的创作永不枯竭，只要艺术家将自己作为一根管道，一头深深扎进生活的活水，一头连通着时代与人的心灵。这，便是李百钧交给时代，也交给未来艺术家的最珍贵的“图样”。
对于李教授来说，写生从来不只是对景描摹。它是一场持续的对话——与泥土的芬芳对话，与织机的节奏对话，与四季的枯荣对话。这支笔，因浸染生活而始终饱满；这双眼，因贴近地气而永远年轻。李百钧用八十余年的步履证明：真正的创作，其生命线永远蜿蜒在生活最深处，而写生，正是那枚永不生锈的指南针。
来源/文化视界网 作者/苏羽佳
摄像、摄影/徐德扬
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艺术家简介
李百钧，1941年生于烟台市牟平县，1958年考入山东艺术专科学校（现山东艺术学院）美术系装饰绘画专业，1963年毕业。山东艺术学院教授、硕士生导师。曾任设计系主任、师范系主任。中国美术家协会会员、山东省美术家协会会员、中国工艺美术学会会员、中国少年儿童造型艺术学会理事、山东省文化行业高技能人才、中国文化行业高技能人才库成员。
