展览海报 ©中国美术馆、湖北省美术院
10月12日上午，由中国美术馆、中国国家画院、中共湖北省委宣传部、湖北省文化和旅游厅、湖北省文学艺术界联合会联合主办，中国美术家协会指导，湖北省美术院、湖北省美术家协会承办的 “扎根人民60年——湖北省美术院艺术展” 在中国美术馆隆重开幕。该展览系统梳理湖北省美术院自1965年建院以来一甲子的艺术创作脉络，呈现其在现代中国美术体系构建中的历史贡献与当代价值。
开幕式现场 ©湖北省美术院
此次展览由著名艺术家周韶华、唐小禾担任顾问，中国美术馆馆长潘义奎、中国国家画院院长刘万鸣、湖北省委宣传部常务副部长刘海军、湖北省文化和旅游厅党组书记、厅长克克、湖北省文联党组书记张士军联合总策划，由著名艺术评论家、中国美术家协会理论与策展委员会主任尚辉担任学术主持，中央美术学院教授、科研处处长于洋担任策展人。展览以“人民性”与“地域性”为双重视角，重构湖北美术创作的美学逻辑与历史语境，呈现其从现实主义传统向当代视觉文化转型的多元路径。
湖北省美术院成立于1965年。成为继北京画院（1957年）、广东画院（1959年）、上海画院（1960年）和江苏画院（1960年）之后的第5所画院。与其它省市画院的模式一样，归属于湖北省文化局管辖。由时任湖北省文化局副局长王太刚担任首任院长，油画家杨立光、刘依闻担任副院长。下设中国画、油画、版画、年画、雕塑、工艺美术和美术理论工作室。湖北省美术院作为我国现代画院体系中的重要构成，自成立以来持续推动荆楚地域美术的语言探索与观念更新。
60年来湖北省美术院创作力量雄厚，重要艺术家辈出，群星璀璨。现任院长为一级美术师、国画家谢晓红，版画家王志新担任副院长。学术主持尚辉在展览论述中指出：“湖北省美术院老、中、青梯队结构完整，人才济济，他们既注重对乡村生活、城市现代化建设的深入描绘，也着眼于对日常生活和普通人生存状态的细微刻画。”
《艺树繁华》大型纪录片
导演：樊晖 ©湖北省美术院、春晖映画
艺术家朗雪波创作于2004年的油画《武珞路101号》，作为其艺术语言转型阶段的关键作品，陈列于中国美术馆9号展厅。1999–2007年，朗雪波任职于湖北省美术院油画水彩创作室，担任副主任。在此期间，他致力于解构传统油画的叙事惯性，融合摄影的镜语逻辑与绘画的物质性，构建出一种具有视觉辩证张力的图像结构。
《武珞路101号》以武汉市武珞路夜景为视觉母题，通过广告牌这一商品社会的典型符号，隐喻中国改革开放中期消费文化的视觉表征。艺术家在画面中运用了解构与叠印的手法，使日常街景升华为具有诗学质感的时代镜像。画面中深夜的武珞路街景，以其空寂与疏离感，揭示了"此在"（Dasein）在现代都市中的生存状态。广告牌作为商品社会的视觉符号，其巨大存在与空荡街道形成辩证关系，隐喻着"超真实"（Hyperreality）时代中，拟像（Simulacra）对现实的重构与替代。该作于2004年入选第十届湖北省美术作品展并获优秀奖，体现出朗雪波在体制内创作环境中对绘画当代性的持续探求。
2004年，湖北省美术院油画水彩创作室组织入选第十届湖北省美术作品展作品拍照，朗雪波在入选作品前 ©湖北省美术院
中国美术馆展出现场 ©RMC Gallery
武珞路101号 布面油画 130×170cm 2004年
朗雪波作品 ©朗雪波工作室、RMC Gallery
（来源：睿切特画廊）
画家简介
朗雪波，1973年5月出生于武汉。1997年毕业于湖北美术学院绘画雕塑系油画专业。曾任职湖北省美术院油画水彩创作室，三级美术师、副主任，亦曾担任湖北美术馆首任策划推广部主任、二级美术师、设计总监。现为一级美术师，任教于湖北美术学院实验艺术学院实验绘画工作室。
作品曾在中国美术馆、上海美术馆、中央美术学院美术馆、广东美术馆、深圳美术馆、湖北美术馆、武汉美术馆、合美术馆、汤湖美术馆、上海喜马拉雅美术馆、南京四方当代美术馆、成都蓝顶美术馆、广东时代美术馆、福冈亚洲美术馆（日本）、威尼斯军火库（意大利）、雅伦格基金会（意大利威尼斯）、K11艺术中心、剩余空间、艺元空间、美术文献艺术中心、一马画廊等重要艺术机构展出。
作品曾参展“武汉双年展”（2022年）、“威尼斯建筑双年展”（2016年）、“威尼斯双年展”特别项目（2013年）、“北京媒体艺术双年展”（2016年）、“美术文献展”（2014年、2007年）、“北京电影学院国际新媒体艺术三年展”（2013年）、“第三届中国油画展”、“第二届湖北油画展”（获油画艺术奖）、“第十届湖北省美术作品展”（获优秀奖）、“第九届全国美术作品展”等重要展览。
