开幕时间
2023.06.24 上午9:30
展览时间
2023.06.18——2023.10.18
展览地点
马鞍山雨山湖鹃岛 明怀上品艺术空间
策展人
朱昌飞
主办单位
马鞍山市委宣传部
马鞍山市文学艺术界联合会
承办单位
明怀上品艺术馆
这幅中国画巨制《新中国的诞生》是唐勇力教授应国博之邀专为中央大厅的展陈进行的专题创作，画高4.8米，宽17米，是迄今为止国博收藏的最大的一幅中国画作品，也是新时期体现中国气派、民族精神的代表性作品。创作真实再现了新成立的中华人民共和国中央人民政府委员会63位委员的风采，气势恢弘，有着浓郁的民族风格。
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《新中国诞生》纸本设色 480cm×1700cm 2009
当代历史观的艺术呈现
作为中国画坛卓有成就的实力派艺术家的唐勇力从艺以来第一次在中国美术馆举办的个人展览，纵向勾勒出他从艺几十年来的艰辛探索历程。“再创唐风--唐勇力中国画作品展”包括“新中国诞生”“艺取敦煌”“水墨意韵”“研修探索”“诗中有画”“人体之美”“游观造化”等系列，作品涵盖了他不同时期的艺术风格，呈现出他日益精进的艺术风貌，全面展示了他的艺术个性与艺术成就。而占据中国美术馆圆厅，堪称扛鼎之作的巨幅工笔人物画《新中国诞生》，浓缩了唐勇力几十年投注于技法创新的全部努力，以排山倒海的恢宏气势，厚重沉郁的历史沧桑，刻画传神的人物形象，营造出震撼人心的视觉效果，展现出泱泱大国的气度风范，折射出21世纪以来的当代史观，成为当代中国画创作的鸿篇巨制。作为“国家重大历史题材美术创作工程”中的重要作品，《新中国诞生》已由中国美术馆收藏，它将与董希文的《开国大典》一起，成为当代中国美术史上不可或缺的艺术经典，标志着当代中国画创作中的又一高峰。
一、当代历史观的呈现
唐勇力是同时兼具天赋与勤奋的艺术家。成名既早，每个阶段都有代表作品问世，并先后在中国美术学院与中央美术学院求学、任教，这使他具有广泛的影响力，他的多种艺术风格也早已为人所熟知。但毫无疑问，《新中国诞生》是他艺术创作生涯的最高峰。或者说，这件作品的诞生，需要我们对唐勇力进行全面的、全新的认识。
自创作伊始，要不要以“新中国诞生”为题材再次进行美术创作，特别是进行中国画创作，就成为一个争论的焦点。这是因为，董希文先生的《开国大典》早已成为中国美术史上的经典，深入人心。然而，唐勇力知难而上，他的工笔重彩人物画《新中国诞生》调动了他所有的艺术积累和人生经验，历经一千多个日日夜夜，他呕心沥血，心无旁骛，终至大功告成。2009年9月22日“国家重大历史题材美术创作工程”作品展在中国美术馆隆重开幕，《新中国诞生》第一次与观众见面，获得了极大反响。随后，它又随展览赴杭州、上海、深圳等十几个城市展出。
尽管这幅鸿篇巨制的诞生给专家评委们带来了意料之外的惊喜，但完成之初专家评委们对它的评价还是有所保留的，激赏与批评兼而有之。毕竟，要想改变先入为主的观念谈何容易!要对唐勇力的《新中国诞生》进行一个准确的评价，董希文的经典油画《开国大典》成为绕不过去的话题。
如果单从画面来看，二者之间有这样一些明显的不同:
切入点不同。《开国大典》选择了新中国成立这一重大历史事件中最高潮的部分:毛泽东登上天安门城楼，向全世界庄严宣布中华人民共和国中央人民政府成立。它描绘的是历史的一瞬，反映出中华人民共和国成立之初人们的心情与当时的气氛。《新中国诞生》则是对这一重大历史事件的思考与回顾，它选择了中央人民政府第一届63位委员的群体像，深刻揭示了新中国成立这一漫长而艰巨的历史过程中所有的政治力量与个人作用，是对历史的真实纪录与深刻思考。因此，前者是抒情性、象征性的，而后者是历史性、史诗性的。
视点不同。在《开国大典》中，观众与艺术家一样，同在开国大典的现场，仿佛一同站在毛泽东主席的身后，望向红旗招展、欢声雷动的广场，蓝天白云无限广阔。而在《新中国诞生》中，观众与画中人物面对面，似乎面对着的是我们已经成为历史的过去;观者与画中人物之间已经隔开了历史的长河，我们怀念他们，探寻他们，如同在探寻过去为我们所已知的或不知的东西。
构图不同。《开国大典》的中心人物是毛泽东，处于画面绝对的中心位置。与历史镜头所展示的不同，油画的构图明显强调了周恩来、朱德等领袖人物与毛泽东的距离。随后几十年间，突出领袖人物、突出英雄人物的构图越来越被固定为政治要求。而在《新中国诞生》中，不仅以毛泽东为核心的党的第一代领导集体的各位成员之间没有距离，民主党派的各位委员之间没有距离，甚至犯过重大历史错误的林彪等人也没有距离，63位人物全部一字排开。
色调不同。《开国大典》采用的是明亮的、大众的、近乎原色的单纯色调，表达出喜庆的气氛与欢乐的心情;《新中国诞生》则采用既金碧辉煌又不喧闹的暗色调，烘托出崇高、神圣的气氛，虚染法与脱落法的运用强化了厚重的历史感。
不管两件作品的切入点、视点、构图、色调如何不同，二者最大的差别，在于历史观的差异。一个是沉浸在“中国人民站起来了”那种自豪与澎湃激情当中的艺术家，一个是出生于1951年，经历过“大跃进”、“文革”、改革开放的21世纪的艺术家，两件作品的完成时间前后相隔近60年，他们对同一个事件，都做出了符合自己那个时代的艺术表达。而《新中国诞生》的最大价值，在于其最大限度地还原了历史，创造了当代历史观观照下的艺术真实。
什么是当代历史观?就是面对我们所处的世界，当下所能够达到的对历史的认识深度。这是打破思想禁锢，面对开放的、全球化的世界时所应具有的历史观。我们不会忘记，《开国大典》所经历的数次“改画”，将真实的历史人物肆无忌惮地从真实的画面中抹去，正是特殊历史背景下扭曲的历史观的真实反映。董希文内心的痛苦无法言喻。任何一个人都无法选择时代，每一代人都无法摆脱历史的局限性。尽管如此，以不同版本出现的《开国大典》仍然是中国美术史上的经典。然而，当中国社会历经60年的沧桑巨变之后，今天的世界不仅物质领域日新月异，人的精神世界也发生了许多深刻的变化!对历史真相的探究，使得人们敢于面对真实，而英雄崇拜、个人崇拜转则被理性的客观评价所取代。
唐勇力将第一届中央人民政府的63位委员全部请上了画面，尽管在当时的历史性时刻，还有数位委员因为种种原因并没有出现在现场。他也没有抹去任何真实在场的人物，不管这位人物日后得到了什么样的政治评价。他尽力还原历史，揭示新中国成立的伟大历程中凝聚的所有人和力量。这是艺术的真实，而艺术的真实是更为本质的真实。
正是因为不同时代不同的历史观，使得两位艺术家注定要选择不同的表达方式，构图、色调、视点……而他们所选择的表达方式，准确传达出他们所处时代人们所具有的历史观。从这个意义上来说，这两件作品都是当之无愧的艺术经典。
二、《新中国诞生》的艺术成就
将《新中国诞生》称为经典，这样的判断是否夸大其辞？确实，经典作品必须要经过时间的检验，但这并不妨碍我们对于艺术创作进行严肃而认真地分析与判断。没有一件作品是不经过选择、评价而自动进入美术史的，当下的艺 术批评应当而且必须承担这样的责任。然而结果常常是，艺术批评既缺乏对打着艺术旗号而行非艺术之事说不的勇气，也缺乏对创新说是的底气，其背后的深层原因，仍然在于长期以来西方话语权的逼迫而导致的文化自信的缺失。我们应当勇于做出自信的判断。
唐勇力《新中国诞生》的成功，首先在于它创造了艺术的真实。画面上，精心刻画了以毛泽东为中心、一字排开的63位历史人物。四根粗壮的红色圆 柱，象征着新中国的栋梁;巨大的红色灯笼，昭显出喜庆的气氛;汉白玉栏杆洁白无瑕，是人物精神的巧妙投射;精美而刻画细腻的窗格，既极大增强了画面的美感，又暗示出新中国与古老中国的内在联系;特别是八十三只和平鸽，以各种优美的姿态飞翔，打破了直线、竖线构图的严整，使画面灵动而有生气，也寓示着新中国和平、繁荣的光明前景。唐勇力将当代人对历史的思考与感受融入画面当中，塑造了63位栩栩如生、刻画深刻的人物形象，特别是中央人民政府第一代领导集体的形象。这些人物形象可圈可点，经得起琢磨，耐得住品味，人物的精神气质被刻画得生动传神。新中国不是某一个人缔造的，个人崇拜早已不是时代的主流。身处21世纪的今天，再回望那一段艰难而伟大的建国历史，我们多了一份理性，多了一份思考，多了一些对历史沧桑的感叹。
如果说以理性驾驭的画面还原了历史的真实，那么这是艺术的真实。这不是历史曾有过的画面，而是对历史事件的深刻洞察，是当代人深入思考的结果:新中国的诞生，是以中国共产党领导为核心、团结一切进步力量共同努力的结果，是历史的选择与必然。
唐勇力几十年投注于技法创新的努力，在这幅作品中得到了完美表现。他将中国画的写意精神贯注于他的人物造型当中，使得他的人物刻画准确、传神，有血有肉;开悟于敦煌壁画的虚染法、脱落法，将历史的厚重感、沧桑感渲染得恰到好处，使整幅画面似乎包裹在浓厚的历史氛围当中，吸引你不由自 主地走近些、再走近些，想要看得更为真切一些。而一旦走近，你会发现毛泽东、周恩来、朱德、刘少奇……一个个的历史人物仿佛就站在你面前，他们的音容笑貌，一如往昔。
第二，《新中国诞生》拓展了当代工笔人物画表现重大历史题材的可能性。当年凌烟阁中绘制的二十四位功臣像已成往昔，今天如何用工笔人物画来表现重大历史事件，这却成为一个新的开始。如同交响乐中的华彩乐章，《新中国诞生》可以说是炫技式的，技术含量之高使得技术本身成为这件艺术作品的重要看点，也使得这幅作品成为中国工笔人物画可资学习借鉴的样本。在这件作品中，作者全面展示出了驾驭重大题材的能力，选题切入点独特，构图严谨，人物造型准确，人物刻画传神。在一字形布局中，作者巧妙地利用人物服装色彩色调的深浅使画面形成疏密、错落的节奏感，也使得人物形象更加丰满、立体。
第三，《新中国诞生》彰显出绘画特别是工笔人物画不可取代的独特价值，对抗了影像的压迫而使绘画重获自身的存在意义。摄影的出现对绘画的冲击巨大，以写实为主的古典绘画遭到质疑。绘画一路走向抽象、观念、行为、装置，从某种意义上来说也是对摄影的反抗。《新中国诞生》以历史画的鸿篇巨制，完成了摄影所不能完成的任务。它不是对客观对象的照搬照抄，也非通过对客观对象的截取来表达某种主观的感受，它是一种艺术创造，将主观感受转化为客观事物而呈现出来，由此摆脱了机器的束缚，通过心手的无间配合而获得精神表达的完全自由。
三、深厚的人文关怀
如果没有《新中国诞生》就没有今天的唐勇力，但没有之前他所做的一切准备，也不会有今天的《新中国诞生》。毫无疑问，《新中国诞生》是唐勇力个人对创作生涯的总结，是他的代表作。而他多样的艺术面貌，也在他于中国美术馆的首次展览中得以完整呈现。
唐勇力将这次展览命名为“再创唐风”，内中含义耐人寻味。首要之意当是迫慕盛唐之风，而盛唐在中国人眼中代表的是盛世中国的恢宏气象与兼容并包的艺术胸襟;“唐风”也是唐勇力)派艺术之风，是唐勇力对艺术的自信与自觉。在耳顺之年时，唐勇力写下了一段悟语，道出了他几十年朝斯夕斯，心无旁骛，怀文抱质，品为上、格为逸的艺术追求，以及厚德载物、仁者无忧、大音希声、天人合一的人生感悟。
唐勇力的艺术风格当然受到盛唐之风的重要影响，他以“艺取敦煌”来概括自己的重要创作，直接点明他的艺术灵感取自敦煌壁画。他的创新技法虚染法、脱落法也是从敦煌壁画而来的。开始于90年代初期的“敦煌之梦”是唐勇力持续至今的重要创作主题，对这一创作题材的选择，体现出唐勇力悲天悯人的人文关怀以及为芸芸众生寻找精神寄托的努力。在他的“敦煌之梦”系列中，西北土地上的俗世众生，就生活在石窟壁画中的佛菩萨身边，他们虔诚地祈祷，劳动，生息。佛光普照，照进现实人生，迟暮之年的老人、未谙世事的小孩、地里劳作的农民、时尚的青年女子都笼罩在佛教的光辉之中。“水墨意韵”则是从传统人物绘画中追寻唐风，独具一格的人物造型与色彩艳丽的总体风貌，自有一种诗意与趣味。“人体之美”则呈现出强烈的当代性。女性的躯体，从不同角度被刻画得十分细腻，而人物的头部则被一团头发取代，根本没有面目。也许当身体只作为精神的物质载体而存在时，它本身是没有面目的。而在展览的最后一部分，唐勇力展示了线性素描的多幅作品，这些作品体现了他自觉的理论思考与追求，展示了他对中国人物画的创作、教学进行的富有成效的改革与尝试。
仔细品味唐勇力的每一幅画作，可以让人深切地感受到，在唐勇力几十年的艺术生涯中他表现出的对技术创新的孜孜以求。技与道是一个硬币的两面，没有技则道之无存，没有道则技之无用，道依存于技而生，技依靠道而找到方向，只有技而没有道就只能是匠，不可能到达艺术的境界。无论是唐勇力的线性素描，还是他的虚染法、脱落法，以及他将白粉底用到极致所形成的全新的画面效果，唐勇力都努力做到二者兼备。他不断探索技艺的精进，由技进道，最终形成了来自传统又不同于传统的独特个人经验与表达，并由此构成了个人的艺术风格与魅力。
还有，作为教师，唐勇力对教学的认真与投入，对学生的负责与影响，有目共睹，令人钦佩……
对于一位中国人物画家而言，唐勇力的艺术创作正处于全面成熟期。他全面的艺术积累，全力的精神投入，催生了黄钟大吕式的《新中国诞生》，这一新世纪之初当代中国画坛的经典之作。可以相信，更多更好的优秀作品将从唐勇力的笔下产出，我们期待他给我们带来更多的惊喜。（文/徐涟，中国国家画院副院长）
创作图稿
毛泽东
释文：伟大之马克思主义者，无产阶级革命家、战略家和理论家，中国共产党、中国人民解放军和中华人民共和国之主要缔造者和领导人。湖南湘潭人，一八九三年十二月二十六日生于一个农民家庭。一九二一年七月出席中国共产党建党之第一次代表大会。一九三五年一月，中共中央政治局在貴州召开扩大会议，即遵义会议，确立了以毛泽东为代表的新之中央领导。一九四九年十月一日，中华人民共和国建立，当选为中央人民政府主席。一九五二（ O ）年至一九五五（二）年，在毛泽东领导［下］进行土地改革，镇压反革命，展开『三反』运动。一九五八年发动『大跃进』和人民公社化运动。点点滴滴，发现那（哪）有问题就修改，不断发现，不断修正。东方红，太阳升，中国出了个毛泽东。整体形态还要调整，不断的观察、研究，不断修改，隔一段时间就要看一看。必要的地方察（擦）一察（擦）,用毛笔淡墨提之关健（健）部位。毛泽东思想。毛泽东主席的画像，是万家注目的，评定要得到大多［数］人和专家的认可，可能是一件很难的事。修德修为再修才。从局部的局部，从小光点到大气，局［部］都要观而又观。细微，精确有度。描写自然，有品质。品格中的绘画语言。选择的参考照片是四九年西柏坡的一照，为正面讲话，不清晰，只能凭理解画之。毛泽东形象，气质、精神为要。毛主席语录：下定决心不怕牺牲，排除万难去争取胜利。毛泽东形象［为］人之（所）熟习，很多画家均［画］之，其（极）力表现，不少佳作有之。今之画之，极感难之大。毛泽东主席的形象必须要真正的画好画实。人人都成才，孰不知成才之前［要］先成为真正的人，做一个有德有才的人。天才的悟性，悟性的天才，只要（有）有悟性才能成为天才。这几天的感受略作小写。一九四九年十月一日，毛泽东主席在天安门城楼上庄严宣布，中华人民共和国中央人民政府今天成立了。开天辟地。中国人民在毛泽东及共产党的领导下进行社会主义革命和社会主义建设，到二零一零年已走过六十周年，经过中国人民之努力奋斗，已经成为世界瞩目的国家。为庆祝建国六十年，创作重大历史题材之美术作品。《新中国诞生》是压在我身上之重担，因此全身投入。更重要之是，刻划毛泽东主席之形象是最重要的。形神兼备，威严宏大，金壁（碧）辉煌，画起来可能也要追求这种感觉。艺术形式，〔艺术形式，〕艺术趣味，艺术语言。天天观看这幅画，天天研究考察。编辑开国大典画册。把照片资料转换成绘［画］语言，并且有形式意味的绘画形式，尤其是政治领袖的毛泽东，实在是太有难度了。年龄！观察研究，思索思想。品格与趣味。此为素描稿俏（肖）像，还是有许［多］问题，细部的特点及内在的传神，还要进一步推敲，衣纹的线条组织还要进一步，即（既）有尼（呢）子的感觉，又要有几何形的组织关系，呈現出現代衣纹组织的味道和形式感。造型能力，造型品质，素描功夫，素描基础。毛泽东主席之形象是全国人民最熟悉之象（像）也，所以画好是极为不易也，必须下大功夫，而［且］必须做到形象准确生动并传神也。铃印：唐勇力印
朱德
释文：一八八六年十二月生，字玉阶。四川仪陇人。一九 O 九年考入云南陆军讲武堂，同年加入中国同盟会，［后］参加了辛亥革命。一九二二年赴德国留学，同年加入中国共产党。一九二五年到苏联学习军事。一九二八年参与领导湘南起义，率起义军上［井］冈山同毛泽东领导的部队会师，成立中国工农红军（革命军，不久改称中国红军）。建国后，历任中央［人民］政府副主席，中央军委副主席，中国人民解放军总司令，中华人民共和国副主席、国防委员会副主席。一九五九年［起］任第二届、第三届、第四届全国人大常委会委员长，第一届国防委员会副主席。一九七六年七月六［日］在北京逝世，终年九十岁。朱德总司令，四九年十月一日检阅三军之大元帅，开国之元勋。
敬爱之领袖为之画之意。敬爱为主意，画之形象之意也。塑造朱总司令之大帅，其形象必深刻认识之。中国人民解放军总司令形象威武，使人敬畏，要刻划深刻、有内涵才为艺术品。画家应具备自由之创造能力，并铸就自己独有之艺术语言，有敏锐之感受力和审美判断力。以敬爱为画之俏（肖）像，为之朱总司令之本之立意也。晚年之朱总司令，更为我之国民爱戴之。朱总之形象也，为是国人之爱敬之形象也，在中国人民为之奋斗求解放之几十年内，朱总始终为人民所敬爱也，画之此象（像），应抓其慈祥、忠诚、爱戴，人民喜爱之伟大领袖也。铃印：唐勇力印
刘少奇
释文：国家主席刘少奇是人民心中的领袖，『文化大革命』［中］受迫害而死，天之悲也，地之悲也，民之悲也。英雄永远是英雄，历史永铭记，人们永远不会忘记。最好［的］怀念形式就是做好自己的事。做（作）为画家，接受了创作《新中国诞生》的任务，其任之重，其之难，可想而知之也。然即（既）接必付出也。然而，刘少奇主席之形象是此创作中极为重要的人物造像，因此也务必用心之，应反复而深入的研究其形象特点，使刘少奇的形［象］在整个画面中显得更为明亮，即（既）要像又要有神。刘少奇主席是全国人民敬仰的人民领袖。品味与品格是绘画中的灵魂，技术达到一定的位置，相迎而来的就是艺术的修养与天赋。
人物肖像中，对客观的描写与感觉之间的恰合点，能否找到强调是很重要的。素描肖像中，眼睛的刻划应当深入，眼角的描绘更是重要，是细部的关健（键）。素描的画法是多样的，线的粗细曲折，调子的部位，全凭画家个自的感觉处理。天地之间，人格是人生之首要，儒家学说是立格之本。此帧素描肖像是完全的形象练习之作，为了能更好的理解形象的特征与神韵，所以做这样的练习，是非常必要的。刘少奇，中华人民共和国第一（二、三）任国家主席，此肖像素描是刘少奇在早期的照片，参考而画也。铃印：唐勇力印
张澜
释文：张澜，一八七二至一九五五，字表方，四川南充人。民盟第一届中央委员会主席，幼年随父耕读，二十五（二）岁中秀才。一九一七年升任四川省省长，时间是短，建树殊多。抗日战争时期任国民参政会参政员，他领导民盟始终支持中国共产党，坚持抗战。一九四三年著文《中国需要真正民主政治》，为争取抗战胜利做出了卓越贡献。一九四九年九月出席中国人民政治协商会议第一届全体会议，当选为中华人民共和国［中央］人民政府副主席。新中国成立后，以高度之政治热情参加国家大政方针之决策，为国家政治稳定、经济发展作出了突出贡献。一九五四年，当选第一届［全国］人大常委会副委员长，当选第二届中国人民政治协商会议［全国委员会］副主席。张澜是中国近代历史中之杰出领袖人物。要十分虔诚地对待自己的艺术，要想学会创造美的本领，必须一心一意的走下去，不能左顾右盼，昂首朝前走。张兰（澜）副主席素描稿。一幅画的表现力深度若何，取决于作者是否［具备］扎实的素描功底和造型的审美知识。撇开准确性就不可能有生动的表现，失去［准确］性无异于是一种毫无感受的虛构和虛伪的表现。不管你们有多大才能，如果你不以客观自然为描绘对象，你将始终是奴隶，画面上，时会表现出这种奴性。如何把自然之客观对［象］转化为艺术形象，应该是一个能力、修养和天赋之体现。创造一种新的形式是一种索探（探索）和天赋之能也，首先做（作）为以写实为艺术之画家，对艺术之理解和认识为（应）建立在功力，即为能力之基础之上，只有画家具之扎实的造形（型）能力和创造能力，才能更深刻之领会艺术。铃印：唐勇力印
贺龙
释文：重大题材之构思，以当今时代之历史观，以遵（尊）重历史真实为基础，突破历史之舜（瞬）间的纪实手法，大思考、大思维，不拘限于再现舜（瞬）间情节之构思也。核心在于历史之真实和艺术创作中主动性之精神气质之刻划，为之照片而不能达及的，也是照片〔再也〕不能达及的艺术效果、艺术表现、艺术之手法，艺术之手法永远是照片不能替代的，用艺术之才能而创造艺术之形象也。中国画之东方精神，中国工笔画之艺术手法，是完全能够承负（载）此艺术之大作也。贺龙元帅，贺龙元帅之大威武也。开国元勋，中国人民解放军的创建人和主要领导人［之一］,无产阶级革命家、军事家，为人民建立了不朽功勋，一九六九年『文化大革命』中被迫害致死。以线取形，借鉴西画之形式而达东方之精神。贺龙，一八九六年至一九六九年，中国无产阶级革命家、军事家，中国人民解放军之创建人和主要领导人之一。原名贺文常，字云卿，中国湖南桑植县人，有白族血统。一九五五年［被］授予元帅军街，是第一、二、三届国防委员会副主席。贺龙是中国共产党、中华人民共和国和中国人民解放军的一位卓越领导人，长期以来积极参与领导中国社会主义经济建设和国防建设，与叶剑英、罗瑞卿组织全军群众性大练兵运动，有力推动了人民军队革命化、现代化、正规化建设。建国初期一直兼任国家体委主任，中国社会主义体育［事业］的奠基人和开拓者。铃印：唐勇力印
叶剑英
释文：叶剑英，一八九七年四月二十八日生，原名叶宜伟，字沧白，广东省梅县人。一九一七年入云南［陆军］讲武堂，曾参与筹建黃埔军校，任教授部副主任。一九二七年加入中国共产党，转战南北。一九四一年任中央军委参谋长，解放战争［时］期历任华北军政大学校长、国民革命军第十八集团军参谋长、中国人民解放军总参谋长、北平军事管制委员会主任、北平市市长。一九四六年任北平军事调处执行部［中共］首席代表，一九四八年十二月至一九四九年八月任中共北京（平）市委第一副书记。身经百战为新中［国］成立立下赫赫战功，十大元帅之叶剑英。威武之像，国之栋梁。为祖国稳立发展立下功劳。英俊威武之叶剑英之俏（肖）像是此次《新中国诞生》创作的重点人物像之创作也。在创作构思阶段时，此［为］俏（肖）像即为我之重点研究对象，所以我在创作过程中，进行了多次之研究和反复之绘画也。以线性素描之手法，线条刚直有力，色调补之其动态稳健，俏（肖）像刻划深入生动，此为一幅精彩之线性素描之作也。形象刚毅坚定是元帅的气质。本着一种刚毅之意，深刻认识和理解叶帅之性格特征及形象特点，大气而微精也。应该特别注意的是军服之挺拔，色彩之威严，大要霸气之也。总［之］刻划十大元帅之像，决不可放松之精微之大势大气派也。画之画也，绘之绘也，写之写也，中国画应尽在画与绘至写之也。中国画其高品质、高品味、高品格、高格调，亦均在写法之中。铃印：唐勇力印
林彪
释文：好的中国画作品尤其是人物画，徐（除）造型外，还有不［可］忽略的画面的气象正大（正大气象），意味深长，其画面的内涵是作品称之为经典的主要衡量标准，内涵靠什么，我以为有两个方面，第一方面是题材的选择、立意和构思，巧妙的构思出乎〔于〕意想不到那是内涵深刻的主要条件，当然题材的选择也是智慧的体现。第二个方面就是形式的构成，任何艺术均以一种形式出现，如果创造一种新的形式是作品成功的基础，接着就是造型，每个人物的具体形象的塑造，只有把形象画得准确深入而且生动。绘画语言体系的完成是艺术内涵的决定因素。一名作的成功必须有〔特〕特独（独特）的风格性的个性技法语言，而此技法语言是完善而且有体系可传承的，具有普世的特点，可学习、可借鉴，启迪后人的心智。所以作品的內涵是整体的，不是局部的，不能靠单一方面成立。一幅经典而有內涵、让观者永不厌倦的作品一定是完整中的体现，普通的观众看内容感受意义，又能体会画的美感，而传（专）家确（却）研究形式语言的特色和构成特性。粗眉之间含有不可测之，有畏惧之感。林彪是善战的指挥［官］。形象严峻酷毕，内藏心机。历史必（毕）竟是历史，研究历史、尊重历史，林彪是历史人物，就用历史观来对待之，如何在绘画中表现之，思而行之。直线运用转折以色调相辅之。树立自信而画之有趣也，一切均来之于自然中的自信。文化要自信，这是做中国人应该自信，中华民族文化会自立世界文化之中。东方文化的中国是世界文化的明灯，中国画是中国文化的瑰宝，艺术是中国人的智慧。中国的艺术传统应该是中国人的骄傲，做（作）为中国人、中国画家，宏杨（扬）中国文化是我们的责任。努力吧画家朋友们，我自我行之决心把《新中国诞生》〔之〕完成精彩之也。铃印：唐勇力印
彭德怀
释文：彭德怀之形象是中老年一辈人不能忘怀之形象，改革开放之后，多少画家以其形象为主题进行创［作］，不知多少画家创作过无数幅彭德怀形象之美术创作［作品］，并不看其较优秀之作品。可以这样认为，众多的画家也虽创作彭德怀之形象，因此（但是）在《新中国诞生》之中彭德怀形象也是很重要的，因为其形象会受到众多观众之欣赏，如稍有不象（像）或有点小毛病都会留下遗憾。之所之思，我反复进行形象之研究，全神贯注之（地）把彭大元帅之形象画得出色。此象（像）动［作］是选择一领袖视察时和民众相见的场面之动作，甚感好，所以取之而参考之，为彭德怀之形体而用，画之完成之后甚感形象大有生动之感，应该说是一幅优秀之线性素描之作品也。彭德怀大元帅一生绒（戎）马生崖（涯），新中国成立后一心为民，虽已故去，仍活在人民心中，对彭大元帅的刻划怀着无限敬重的心情。画家要思考一个问题，就是画人物画最重要的是什么，如果从大之角度来说肯定之回答就是造型，然而造型之内涵也极为丰富，包涵（含）之方面许多，许（举）列出来有众之条也。造之造也，造化自然，天之造也，造为创造；型之形也，型之型也。形式、形态、形质、形状等，为有型形知也，主观、客观、抽形、具形，概式之形、程式之型（形）、构成之形、几何之型（形）、微观之形、宇宙之形，无所不包也。节奏之形，绘画之形贵为节奏，然知音乐之魅也，贵为节奏也。如对之理解和认识，深奧而具体，美学之思想必须修养之。画家自身修养必须达此高度也，认识越深越高，将对其造型之表现将为不可比也，不可超越也。汗马功劳之彭德怀大元帅之俏（肖）像，零捌年八月。铃印：唐勇力印
刘伯承
释文：绘画之节凑（奏）和形式结构是画之大要也。创作之心态决定其作品之品质也，富激情而且冷静踏实之创作风格才能把作品画好，否则将遗憾终身也。为时代而创作更多之作品。静静的时光只有音乐陪伴，一个人在画室中做（作）画，没有任何干扰真是一件久违的事了，近些年来各种活动杂事缠身，又有〔其〕中国画学院院长一职的责任在身，在其位某（谋）其事，要想没有干扰的创作真是难得呀。这次接受了重大历史题材《新中国诞生》之创作任务给我能排除干扰之理由，踏踏实实的画画真［是］今生最为重要的时光，可以完全记载在自己创作生涯中最辉煌之创作时期也。参考照片取之于四九年时期之个人照，但照片本不清也。十大元帅之一刘伯承。刘伯承大元帅之画像。开国之元勋也，南征北战，刘邓大军。
加强思维能力，遇到一切问题都要分析研究，要巧妙之思不可轻言放卸（弃）也。用三年之时光创作一幅重作将是自己一生的骄傲。线性素描以线为骨也。为革命，革命熔炉火最红，一颗红心为革命，为革命愿作（做）一颗普通的螺丝钉，全心全意为人民。唱红歌，画红色绘画，让我们荡起双桨。线〔之〕的组合结构是之魂也，形式之美为之重要，素描唯我所用之。画好素描是绘画之重要基础，尤为画人物画之画家更是如此，一定要有深厚的造型的素描基础才能谈得上画好人物画，否则勿谈也，那就去好好画好素描再说吧。艺术之两大因素便是造型和色彩，此两之因素是任何艺术决不可缺少的，所以两项基础必须深下功夫，才能取得之。如果说画『开国大典』勿宁致言，线性素描之能力是其成功之母也。我认为我之造型之素描功夫能胜此任矣。铃印：唐勇力印
出版：广西美术出版社
主编：于洋
获奖：2022年“金牛杯”优秀美术图书 金奖
《〈新中国诞生〉——大型主题美术创作研究》主要从历史背景、创作背景、历史图像与创作心迹、众家评说四个方面，对唐勇力的《新中国诞生》这一幅具有历史性、时代性的作品做了全面梳理及研究。书中以高清的图片呈现了此杰作的整体、局部和细节，全面整理了作者从创作构思到完成画作过程中所有的笔记、素描稿、水墨稿、色彩稿、线描稿等各种资料，以及思路转变的创作思考，还有对作品中63位中央人民政府委员精神内涵表达和形象刻画的心得。此外，本书还收录了数篇对画作思想内涵、艺术价值和历史价值的评论文章。本书通过大量的图像和文字资料，表现了开国一代领袖的风采和历史功勋。（来源：明怀文化艺术服务）
画家简介
唐勇力，1951年生于河北省唐山市。现为中央美术学院教授、博士生导师、学术委员会委员，中国画学院原院长，中国美术家协会理事，中国工笔画学会副会长，中国国家画院院务委员。
