什么是海的气质？
磅礴、澎湃、豪情万丈！
还是含蓄、包容、广纳百川？
既能奏响为理想而拼搏的慷慨激昂，
也能弹拨舒缓自由的如歌行板。
刚柔并济，侠骨丹心！
李冬，就是这样一位具有海洋气质的公安画家。
李冬的祖籍是山东青岛，父亲是中国海洋绘画的奠基人李海涛先生，外公是中国第一位海军司令员肖劲光大将，在这样一个与海紧密相连的环境中长大，李冬自幼便萌生了对海的根深蒂固的热爱，也陶养了他乐于包容、善于欣赏、虚怀好学的海的品质。
无论是幼时常随父亲外出写生，还是20岁时陪同父亲为巨作《海疆万里图》搜集素材，历经磨难，千辛万苦，从北至南行走一万八千公里逾中国半个海岸线，父亲始终坚持深入生活，扎根生活的艺术理念和创作态度，一直都深深影响着李冬，也成为他始终秉承的人生观和艺术创作观。
水墨语言·海绘
中国山水画讲究远人无目，远水无波。
在中国古代山水画中，对海洋的描绘并不多见，有关诗词歌赋也寥寥无几。
很长一段历史时期内，沿海地区都是人迹罕至的蛮荒之地，集中在内地的文人士大夫们，很难有机会接触大海，与水有关的江河湖海，也多以鱼鳞状的线条或留白表达，这种程式化的海洋面貌，一直沿用到近现代，海洋绘画，也一直是中国绘画史上的学术空白。
在中国水墨领域，大海是一个具有挑战性的课题，它不像其他画种，有很多范本和经验可以汲取借鉴，海水不同于一般江河的水，有着更加复杂多样的特性，在这个博大而立体的生命空间里，海浪的波涛也随着密度、比重与地形的差异而产生千变万化的各种形态。
该画作是第一幅中国本土画家
宣扬钓鱼岛主权的作品
得到父亲的真传实授，李冬对海洋绘画也有着自己的深刻理解，多年来，他一直不间断地搜集海洋绘画的创作素材，寻求真实感受下的创作灵感，关注各种海洋主题创作的可能性。
在对海洋绘画的不断探索中，通过深入生活的细致观察和体悟，研究分析海洋的习性和特征，他从大海波涛的形象中归纳出海的筋、骨、肉，将几十种绘画技法巧妙结合，创造出独具一格的海洋绘画语言。
海洋绘画的题材十分广泛，并不仅仅停留在“海景画”的层面，是传统意义上“山水画种”难以涵盖的。
作为画海者，李冬置身于海洋的博大胸怀，用最深刻的绘画语言诠释着海洋广袤而丰富的内涵。
超脱与冥想·海底
海底系列是李冬海洋绘画创作的一个重要单元，通过海底的神秘和静寂，表述一种自由、松弛、畅想，或是孤独、忧郁、无助的生命状态，寻求一种禅性的精神超脱，或是某种不可言喻的，一种微妙玄通的感受。
画家通过意向的艺术表现手法，形成画者与观者之间的情感联络，努力传递某种深层次的感悟，或许是对未知领域的一种向往，或许是灵魂深处的一种净化，宁静舒缓，心灵自适。
大海是生命的起源，它创造了一个充满生机的生物世界，也创造了地球上的生命，人类社会发展的历史进程一直与海洋息息相关，海底系列为观者带来了海、天、人和谐共生的联想与认知。
古今对话·建筑
建筑承载着一种博大而厚重的精神，记录着一个城市的发展与梦想，它不仅集科技艺术为一身，还是一部部伟大的立体史书。
中国古建筑也一直是李冬非常钟爱的题材，民居、庙宇、园林、书院、戏台等各种类别的古建筑，都被他演绎出一幕幕神秘而幽远的水墨境界。
绘画当中，一个点的延续，是线，无数点的集中，是面，点是绘画的一种矢量符号，诠释着以不变应万变的艺术真谛，李冬善于以“点”式笔触营造画面，在点的集聚和凝结中展现墨彩的斑斓变化，物象的凝重沧桑。
他常以“点”式手法演绎时间与空间的穿梭、延续与遐想，用矛盾空间与动静相合的构想营造光色浑然中的意味深长。多年来，李冬的足迹遍及祖国的大江南北，对中华民族各种样式、不同功能的传统建筑进行写生，获得了大量创作素材，创作出一幅幅意境悠远的经典之作。
古建筑绘画用艺术的特殊语言，呼吁人们审视历史的沧桑，铭刻往昔记忆，呼吁人们对文化遗产的拯救，对历史文脉的认知，守望我们自己的精神家园，这正是李冬从古建筑题材的绘画创作中，追溯的一种精神寄托。
旋律畅想·人物
除了海洋和古建筑，李冬也进行了大量写实人物题材的创作。
作为公安美术家，李冬希望在社会的艺术活动中，能不断实现文化艺术赋予的使命担当，创作更多反映当代公安精神面貌，弘扬公安干警英勇事迹的美术作品，而主题性的人物创作，更能起到这种表率作用。
作为公安美术家的代表成员之一，李冬多次参与策划社会专业美术活动，在近期的全民抗疫斗争中，全国公安美术战线的艺术家们勇担使命，以笔为援，为战胜疫情鼓舞士气，提振精神，凝心聚力。李冬再次组织公安系统创作了一幅幅记录抗疫事迹的主题画作，进行了关于抗疫题材的美术作品网络展播，以墨者丹心向战斗在一线的工作人员致敬，恪守着公安美术家的责任与担当。
除了全国公安美协主席，李冬还担任着多种社会职务，而作为公安画家，李冬从基层一路走来，有着公安干警所有的各种经历和切实感受，面对喧嚣、繁杂的环境，面对形形色色的各类人群，一位美院的老师朋友曾说：“我们天天面对的对象是黑板，画板和学生，而李冬面对的更多是社会的黑暗面、阴暗面、灰暗面，在某种程度上来说，可能对社会的感受更深刻，而这种深刻也恰恰成全了他的绘画观。”对这番评价，李冬并不否认。对每一位画者来说，最重要的就是表现人的生存状态，李冬一直试图用绘画来表述自身的这种深刻感受，这种深刻，来自于职业的给与，而这种给与，也成就了他的绘画向前迈进。
李冬幼承家学，从5岁起就接受父亲的系统教学，但同时，父亲也主张他汲取更多优秀的风格技法，推荐他向众多前辈学习。
李冬有很多画家朋友，与他们亦师亦友，携手并进，结下了深厚的友谊。“和他们在一起就是我不断学习成长，不断健全，不断向艺术迈进的过程，很庆幸处在这样一个文化大繁荣的时代当中，在这样一个大背景下，当代艺术家才能有更大的迈进。”
“不似他人，不是自己”，是说在艺术成长的过程当中，不要去追随别人的影子，要有自己的艺术风格和绘画技艺，有自己的绘画理论支撑，同时又要敢于否定已有的成效，不断突破自我，如此才能长足地良性发展。父亲的座右铭一直指引着李冬在艺术创作的道路上，在对海洋绘画的传承与开拓中，在践行“艺术为人生”的使命里，一路成长，不断迈进。（来源：瀚墨云桥）
画家简介
李冬，现为中国美术家协会理事，全国公安文联副主席，全国公安美协主席，中国铁路美协副主席。被全国铁路总工会授予首批“火车头职工艺术家”称号；被全国公安文联评选为“文艺之星”；被中宣部、人力资源保障部、中国文联提名“第四届全国中青年德艺双馨文艺工作者”；被中国网、中国海洋报提名2017年度海洋人物；被中央文明办二局、中国文艺志愿者协会评为首届宣传推选学雷锋文艺志愿者服务“时代风尚——最美文艺志愿者”先进典型。担任第八届、第九届中国美术家协会代表大会代表；第十次、第十一次全国文代会代表。
