首届济南国际双年展汇聚了30多个国家和地区的385位艺术家，近600件艺术作品，分别在山东美术馆和济南市美术馆展出。
山东美术馆外景
其中一件在山东美术馆展出的沉浸式交互数字影像作品：《意识消融》，带领观众感受“超自然空间”，由V^艺术小组创作。
V^艺术小组的工作室设在济南，该艺术小组是本土成长起来的艺术力量，是新生代、新艺术的代表。小组成员：吴天生于济南，目前在德国Muthesius美术学院攻读硕士学位；姚鹏飞生活在济南，且一直从事新媒体艺术研究；胡馨目前硕士就读于中央美院影像语言专业。三人以人与自然的关系为灵感，共同为济南国际双年展创作新媒体交互作品《意识消融》。
他们以国际化的视野，关注全球气候变暖，以新媒体为媒介向观众展示人的自我意识与自然如何融为一体。该作品自展出以来，成为观众到山东美术馆的必打卡点，也是备受观众喜爱的亮点作品。
《意识消融》概念设计
《意识消融》展出现场
该作品是在全球气候变暖的大背景下，探讨人与自然的关系。随着全球极端气候的记录被不断刷新，气候问题已经和每个人息息相关，⼈类的日常活动，例如出行、消费以及生产活动都时刻影响着气候的变化，而自然也会对人类的行为作出反应，就像冰雪消融导致了海平面上升，极端⽓候不断出现。这不再是一个简单的气候问题，也包含着政治、经济、公平、技术等问题。创作团队V^艺术小组希望通过新媒体艺术手段，让观者在作品中重新思考人类和自然的关系，敬畏自然并坚信未来。
该作品通过实时交互技术采集观者的运动数据，然后数据可视化生成人物动态影像出现在作品画面里，观众的虚拟影像便会在“雨、雪、海底、风暴”等不同环境中出现，仿佛观众自己在“超自然空间”之中来回穿梭。
《意识消融》概念设计
作品展出现场
当我们在面对无垠的宇宙时，个人的利益得失不再重要，自我意识与自然融为一体。
冰雪
海底
风雪
风暴
现在，作品《意识消融》正在山东美术馆展出，展览截至2021年3月12日，感兴趣的观众可以去现场近距离感受作品的魅力。
山东工艺美术学院数字艺术与传媒学院院长、教授顾群业为作品《意识消融》做的现场解读。
作品幕后技术解析
动态捕捉
创作团队希望通过技术手段，创造出具有视觉冲击力和互动性的多动态效果，如同大自然本身的生命力一般，他们选择Notch平台对于这个想法进行实现，节点化程序制作，可交互式实时渲染等快速创造出具有力量的动态影像和视觉特效。在分析了这件作品的实施可能性后，V^团队选择将创意想法发展成一个个数字化的冰川融化场景。
PerceptionNeuron与Notch联动，进行实时数据流传输，轻松创建动捕交互方式。
环境搭建
在这张水下场景中，使用cells图像与light中的Projection image相连，制造出水下斑驳的光影，在particle粒子系统中用Object Distance Field Affector可以使粒子的力场与鱼的游动产生有趣的交互效果，背景中用Procedural中的Fractal Noise制作出不断下降断裂的冰川。
大面积的冰川不断往后移走，而时间在往前发展，人物的身体不断被消融，将要被环境所吞蚀，个人的力量无法阻挡冰川融化。
在这两个场景中，使用particle粒子系统与procedural程序化网格进行联动，SPH效果器制造出雨滴降落的感觉，用Linear-space Lighting能够打造出更加柔和的光线与阴影，再打开Raytracing用光线追踪系统对光线进行多次反弹与反射计算，渲染出雨滴与融冰效果，渲染的融冰具有很棒的通透性。在后期中Glow能创造出漂亮的辉光效果。最后用Depth of field连接到Camera，制造一种梦幻的景深效果。
主创团队
V^艺术小组由三位艺术家成员组成：吴天、胡馨、姚鹏飞，致力于用现实交互等新媒体技术打造新的艺术体验，并将数字可视化作为探索方向。它不同于人们对传统艺术媒介的审美需求，而是带给观者多维度的感官体验，通过新媒体技术构筑中无垠的多维世界，探索艺术的边界和未来。
