春晚，是众多华人标记时间的刻度线，是中国人独有的文化表达。
历经40年的历史，如今的春晚已经发展到了“3.0阶段”，依托新媒体、新技术并融合多种艺术创新样态，为全球华人送上了一道红红火火的文化大餐。在这场文化盛宴中，融合前沿技术、以现代化方式表达传统文化的视觉美学成为中央广播电视总台兔年春晚的一大亮点，在推动中华优秀传统文化创造性传承与创新性发展的同时，彰显了极致浪漫的东方意蕴。
武术《演武》
传统文化引导视觉设计
前沿科技提供极致视听
总导演于蕾和副总导演邹为在晚会策划阶段提出了以宋代词牌名“满庭芳”为舞美视觉的核心定位，取意自中国古典文学词牌名，通过舞美、多媒体、节目视觉等各个方面，共同营造祈愿圆“满”的中华大家“庭”尽展“芳”华的主题气象。视觉设计团队秉承这一理念，将中国传统文化中的年俗美学与文人美学相融合，形成“吉庆+典雅”的视觉美学气质；并将传统艺术形式与现代视觉科技相结合，形成“传统+现代”的视觉美学表达。
整台晚会大量运用4K/8K、AR、XR等前沿技术，结合舞台程控灯光、动态机械装置，使整场晚会节目达到高度艺术性与科技感的融合。秉持“思想+艺术+技术”的融合传播理念，从中华优秀传统文化中、从真实生活中、从世界各国璀璨的文明中提取元素，辅之以现代艺术手法和光影技术，创新演绎多样态题材内容。今年的总台兔年春晚在技术创新应用上创造了多个“首次”：首次实现“8K超高清+三维菁彩声”春晚直播；首次使用我国自主研发的8K超高清摄像机参与春晚摄制；首次利用智能伴随技术实现高清4K/8K版春晚同步制作；首次采用三维菁彩声制作春晚音频信号，最大限度还原春晚现场的音效，打造身临其境的效果等，让观众看到了变幻万千、真实与虚拟共生的奇幻舞台和绚彩节目。
创意色彩视觉交互秀《满庭芳 国色》将AI 绘图技术引入 AR 场景的创作过程 图片提供：KINOi 杨骞工作室
从春日桑叶初生中感受“湘叶”热烈的嫩绿黄，从晴空“天缥”处采得清雅的浅蓝，从夕阳挂树烟光凝中寻得“暮山紫”…… 创意色彩视觉交互秀《满庭芳·国色》从四序更迭中追寻中国传统色彩，视觉团队运用AR技术使舞台宛如色彩幻境，同时以现场实时拍摄结合CG特效、AI图像生成等制作技术，将中国传统的五正色“青、白、黄、赤、黑”对应为“群青”“凝脂”“湘叶”“桃红”“沉香”，赋予五位青年舞者搭配水袖、折扇、油伞、翎子、剑，以不同舞蹈形式演绎，通过完成镜头匹配、特效合成、多级调色等复杂技术流程，使舞者们仿若置身于泼墨画卷中。在音乐与舞蹈的不断交织过程中呈现出万千变幻的自然色彩视觉意象，将中国传统色彩唱成歌、舞为画，如诗如幻，一展满庭芳华。此外，节目还将 AI 绘图技术引入 AR 场景的创作过程，场景设计师在创意阶段根据节目内容提炼关键词进行描述，使用 AI 智能生成参考图辅助 AR 场景设计，使用晕染效果对这些从中国传统色彩体系中提炼的颜色进行沉浸式的场景转换。
创意色彩视觉交互秀《满庭芳国色》
创意国潮秀《当神兽遇见“神兽”》以《山海经》《抱朴子》《史记》等中国古代典籍中的吉祥神兽为原型，设计了凤凰、麒麟、白泽、貔貅、鲲、甪端六种神兽形象。结合VR三维影像绘制和AR增强现实等技术，VR画师绘制的三维影像通过渲染合成服务器处理后，实时叠加到电视大屏精彩呈现，广大观众可同步观看到VR画师绘制的凤凰、麒麟等三维影像。这种虚实结合的方式使上古神兽“走出”文献古籍，与现实生活中的孩子们奇妙相遇。通过影像科技的创新性融合，让古人记载在文献古籍中的奇思妙想、浪漫情怀有了独特的视觉呈现载体。
创意国潮秀《当神兽遇见“神兽”》摄影：贾宁旨
《百鸟归巢》本是南音四大名谱之一，至今已有1000多年历史。晚会歌曲节目《百鸟归巢》将世界级非遗古韵“南音”融合流行风格，让婉转典雅的千年古音与明快流行的现代音乐完美邂逅。为了让视觉内容成为表演者的有力支撑，视觉团队将泉州传统非遗元素融入节目原生语汇，通过燕尾飞檐、背脊蜿蜒的红砖古厝和金丝线绣出精美绝伦纹样的金苍秀屏风等视觉内容，再结合XR舞台虚拟场景、360度自由视角等科技手段，营造出飞鸟绕梁、流光溢彩的舞台氛围，呈现出一幅百鸟翱翔的吉祥盛景，展现出泉州非遗文化的悠长意蕴，彰显出中华优秀传统文化惠泽九州、千年传承的恒久魅力。
非遗歌舞《百鸟归巢》
武术节目《演武》创意源自200年前的古画《武僧演武图》，为少林寺定格了气势磅礴的瞬间。节目视觉结合了AR技术，巧妙地将古画解构：把画中的武僧分层次错落地置于前景区域，同时将大屏中的建筑结构延伸至AR空间，打破舞台空间的限制，使表演者们仿佛与古画中的少林武僧同在画中，共同历经古寺的四季轮回、岁月流转。节目通过将现代科技与传统武术融合演绎，将历史文物活化，带领观众穿越入画，梦回千年少林。
除以上提到的节目之外，整场晚会还有众多歌舞类、戏曲类、杂技类等节目在各类别技术的加持下呈现。与前沿技术融合的舞台演绎，给观众带来多维的沉浸式视听体验，激发观众对传统文化内容和中华美学精神的深层情感共鸣。
天顶装置于节目的应用 摄影：贾宁旨
演播大厅天顶舞美设计
演绎花华同源 舞美绽放
“满庭芳”这一视觉核心理念贯穿在演播大厅从空间、舞台到景观等各个方面的设计之中。由四瓣花结构演化重构而成的位于演播厅天顶的艺术装置，既是根植于中华文明的美学创造，又是绽放着现代设计理念的创新呈现。创意取材自距今6000年前至4800年前的庙底沟彩陶标志性的“花瓣纹”。著名考古学家苏秉琦先生曾提出：花卉图案彩陶，可能就是华族（即华夏民族）得名的由来。
天顶装置的设计巧思之一，是通过“灯光晕染”的方式赋予物理结构以色彩变化：藏于每片结构顶部的灯带作为间接光源，将每层结构之间装饰以柔和的光晕，有如淡彩水墨般节制而淡雅，恰到好处地烘托出演播大厅的气氛；同时，通过精密的程序控制各部分灯带，形成装置整体与局部间丰富的色彩与亮度变换，并能实时地根据节目的视觉调性来适配出与之协调的色彩动态演绎，这一设计让演播大厅的空间与舞台上的大屏视觉内容以及表演内容成为了一个可以联动的整体，既提升了舞台的表现张力，也增强了观众的沉浸体验。
中华优秀传统文化在春晚舞台上的蓬勃绽放，成为总台兔年春晚贯穿始终的灵魂和精粹所在。晚会的舞美视觉设计，依托艺术与科技融合的理念，创造性传承与创新性发展弘扬传统文化美学。晚会中的科技应用不只是形式的装点，更是艺术的催化剂和共生体，给观众带来多维的沉浸式视听体验的同时，也激发了观众对传统文化内容和中华美学精神的深层情感共鸣。（文/费俊，2023总台春晚视觉总监、中央美术学院设计学院艺术与科技方向教授）
