导师点评+学员感悟——“心源·墨道”王万成工作室渭源采风活动，成就一场与自然、人文的深度对话

2025年8月10日上午9点半，“心源·墨道”王万成工作室渭源采风活动迎来尾声，王万成、金长虹两位导师围绕学员近期创作展开细致点评，用实操经验凝练成灼见纷呈的创作精要。

“心源·墨道”王万成工作室渭源写生团合影

王万成教授聚焦人物画谈到：

1、避免形象雷同

每个人物都有独特面貌与气质，要抓住皱纹的走向、眼神的落点，让笔下人物“各有故事”。

2、突出主体塑造

画面主角要扎实刻画，用细节与力度让人物“立起来”，次要元素学会“让位”。

3、强化团块感与对比

用色块的聚散形成画面节奏，该紧的细节不松懈，该松的背景敢留白，在对比中求统一。

要有新观念、新思想，集大家之所长，充实个人思想与技法。

王万成教授对人物画写生作品进行点评

金长虹老师针对山水创作强调：

1、把握画面“势”与开合

山水要有整体气韵，或壮阔或灵秀，构图需有开有合，让视线有流转的空间。

2、追求“混沌”之美

不必面面俱到，保留适当的模糊与留白，反而能让意境更深远。

3、重意境轻描摹

山水是情感的投射，要画出“心中之景”，而非单纯复制自然。

4、简洁而鲜活

写生中强调笔墨语言的概括性与简洁性，以拙、朴、弹性、松紧的线条塑造形象，追求“无意识的自然表达”。

金长虹老师对山水画写生作品进行点评

从乡野间的提笔创作到课堂上的深度复盘，这场写生之旅不仅让学员们精进了技法，更读懂了“艺术源于生活，归于真情”的真谛。渭源的山河与人文，早已化作笔墨间的养分，成为每个人艺术路上的珍贵沉淀。

王万成、金长虹两位导师对学员大创作进行点评

点评写生作品时，两位老师不约而同强调核心原则：“无论山水还是人物，写生的灵魂是‘第一感觉’。”带着思考去画，但别让思考困住感觉——先有真情，再谈技巧。放下固有的技法套路，用最初的感动驱动画笔，让激情融入笔触。”

本次团队渭源采风写生，是一场与自然、人文的深度对话。渭源采风写生，收获满盈。晨雾中的灞陵桥似水墨画舒展，贵清山的层叠绿意泼洒成画，梯田曲线在笔尖流淌成诗。与老农闲谈，听懂了土地的语言；观云海变幻，悟透了光影的韵律。画板上不仅留下山水形骸，更藏着黄土高原的厚重与灵气，让笔墨有了人间烟火的温度。

学员感悟

满建国：近日到渭源采风，收获颇多。金老师常提醒我们，写生不仅是对自然的描摹，更是与自然对话的过程。需用心体悟万物生态与自然规律，将“天地万物”的精神和自对实物的情感体验融入笔墨，形成“山水之性即我性”，实现物我两忘的境界。写生中强调笔墨语言的概括性与简洁性，以拙、朴、弹性、松紧的线条塑造形象，追求“无意识的自然表达”。山水画写生需营造意境，其为艺术灵魂。同时强调，除笔墨技术外，更需挖掘物象内在精神。在写生过程中始终追求返璞归真的轻松感与天真烂漫的稚拙感，以简洁方式展现自然给予的最质朴“真”体验。

许亚平：在王万成院长的引领下，一行人踏入这片钟灵毓秀之地。层峦叠嶂如黛，溪流婉转似绸，温润的风裹挟着草木清气，漫过写生者的宣纸与笔尖。众人或驻足观云卷云舒，或俯身描石上苔痕，将山川魂魄凝于腕底——王万成院长和金长虹老师时而点拨用笔的藏露，时而示范墨色的浓淡，让每一笔皴擦都浸染着自然的真趣。

天光流转间，眼前的峰峦溪涧渐成画中气象，而画笔也在与山水的对话里愈发灵动。当暮色为层林镀上金边，大家望着案头渐丰的画卷，方觉不仅饱览了天地大美，更在笔墨交融中悟透了“外师造化，中得心源”的真谛，画技的精进早已悄然融入与自然相拥的每一刻。

王辉：踏入渭源，恰似步入一幅缓缓铺展的天然长卷。连绵起伏的山脉，仿若巨龙蜿蜒游走，于云雾缭绕间若隐若现，透着神秘与壮阔；清冽的溪流潺潺穿林，奏响空灵乐章，瞬间将我深深俘获。

初执画笔，内心满是欢喜雀跃，可真正下笔，才惊觉难以描摹其万一。山峦起伏错落，树木疏密有致，每一处细节都姿态万千，充满变化。起初，我作画节奏过快，未能深入刻画。幸得金老师提醒，劝我放慢笔触，用心解决问题，如此才能有所收获。

在随后的几日，我试着让内心平静下来，作画节奏也逐渐放缓。我开始细细揣摩每一处景致的独特韵味，从山峦起伏跌宕的结构，到树木随风摇曳的姿态。与此同时，我积极融入团队，与同伴们交流心得。大家不同的视角与技巧，为我打开了全新的思路。

在渭源的时光，是与自然的深度对话，也是自我写生与心境的双重修行。我领悟到，绘画之道，不在速度，而在深度与温度。未来，我将带着这份感悟，以更细腻笔触，绘出心中美好。

赵文瑞：通过这几天的写生，让我对山水画写生有了新的认识。金老师指导点评作业是常说要画我们感受到的而不是看到的，这个观念颠覆了我以往写生只是描绘客观物象的认知。再者就是画面要有节奏，这种节奏不只是简单的疏密浓淡等关系的布局，而是还要有艺术的张力。最后一个深刻的体会就是画面中的线要有质量，要有爽快的线、苍劲的线也要有生涩的线，切忌油滑的线。

（来源：王万成国画工作室）

导师简介

王万成，甘肃画院原院长、二级教授、中国美协中国画艺术委员会委员，甘肃省文联原副主席，甘肃省画院美术馆联盟主席，甘肃省美术家协副主席，西北民族大学美术学院硕士研究生导师，教育部全国艺术硕士教育指导委员会专家，中国美术家协会会员，甘肃省人民政府文史研究馆研究员；甘肃省中青年德艺双馨文艺工作者、甘肃省宣传系统四个一批人才、甘肃省领军人才、甘肃省教学名师。作品入选全国十届、十二届、十三届美展；获文化部、中国美协等主办的国家级展览银奖一次、铜奖四次、优秀奖二次、优秀作品多次，入选十余次；甘肃省委省政府颁发的甘肃省敦煌文艺奖一、二、三等奖各一次、甘肃美术金驼奖金奖二次。作品《收获》、《迎接曙光》等数百幅作品被中国美术馆、上海现代美术馆、甘肃省博物馆及民间机构和个人收藏。