岁月静好，江山如画。
在人类历史长河中，中国山水画，是一道独特的人文风景。从魏、晋、南北朝展子虔、顾恺之始，经唐宋荆浩、关仝、董源、巨然，历元清黄公望、倪云林、王蒙、吴镇，再到如今的名家竞放，山水画早已从当初人物画的背景，发展成了占据主要地位的国画门类。
《秀美江山如画图》
《大渡桥横铁锁寒》
行吟山水，放歌湖海，笔墨为伴，恣意河川。明之南宗、北宗，清之四王、金陵八家、四高僧、杨州八怪，名山大川在笔墨间熠熠生彩，而“危乎高哉”“可以横绝峨眉巅”奇险秀甲天下的蜀山蜀水，则在历史上的山水画中未能占据一宗之地。
名家入川，山水添彩。巴蜀山水的瑰丽险奇渐渐展示在世人的面前，厚积而薄发，山水画中的“天府画派”已然崛起。
《点点黄叶写秋与》
张大千、岑学恭、晏济元、陈子庄、黄纯尧、叶瑞琨……一个个蜀中名家络绎而出，星光烂漫，其山水名作让蜀山蜀水以独特的奇诡秀丽呈现在世人面前，让世人从墨香中品味到了一个别具魅力的四川。
《都江晓雾》
当代著名山水画家姚叶红，正是“天府画派”山水画中的代表性人物之一。
《天府之源》《古堰瑞雪》《锦绣天府》《锦江春色来天地》都是姚叶红的名篇佳作。
《天府之源》
《天府之源》大气磅礴、悠远绵长。从哺育了古今天府的都江堰着眼，铺陈开江水、古堰、民居，刀劈斧凿般劈开的大山迎江而立，象征古蜀人民面对大自然不屈抗争的精神内涵，并以此开辟巴水蜀山传承至今的人脉与文脉；远山远水绵延往复，迢迢不绝，让画面悠长而辽远，意蕴深长，如绕梁余音。这是都江堰从古至今以来难得的佳作，气势恢宏，意境深远，让观者难以忘怀。
《古镇》
这得益于姚叶红长期以来对大自然的深刻体悟，对山水技法的精研与精纯的驾驭。师承三峡画派开创者岑学恭，并长期行走于巴山蜀水间，感受三峡的奇丽，峭壁的险峻，江水的激昂，随波而逐的扁舟，都给了画家无穷的创作元素。如今，高峡已变平湖，但当年无数次三峡写生的经历，都已深深地扎根于脑海，成为取之不尽的精神源泉。
《激流勇进》
巴山蜀水钟灵毓秀，青城天下幽、峨眉天下秀、剑门天下险、夔门天下雄，名山大川数不胜数。因而，“天府画派”当出山水名家。在姚叶红的眼中，四川山水有“仙气”，山秀水润，曼美绮丽，尤其是深藏于连绵横断山脉间的山水风光，更是四川山水画家取之不竭的创作源泉。姚叶红说：“艺术家要用作品呈现出让人信服的一方水土。”在长期的艺术生涯中，他正是这样孜孜求索，不息追求。
《江上风清》
在《风景这边独好》中，一山开得万户春，可以体味幽深的大山，绵远的天府平原，源远流长的岷江之水，将横断山脉将天府平原与川西高原一山而断的气势显露无遗。大山深处，果树成林，桃花开遍，现代化的新居与传统的民宅相映，好一派生机勃勃的四川民族风景。这正是一方令人信服的川西高原水土，也反映出画家发现幸福美景的喜悦之情。
《空翠湿人衣》
“江山本如画，内美静中参。”山水画四大家之一的黄宾虹，其诗句道出了山水画的真谛。艺术家的使命就是发现美、展现美、创造美，而创造美则是最高境界。大自然的山山水水如诗如画，其内在美需要静下心灵，去参详、去体悟，去升华、去再造。品读姚叶红的山水画作，正需要“静中参”的心境，从而从中发现江山大美，人生胜境。
《路漫漫》
最后，以一首七律表达对姚红叶老师画作的由衷欣赏：
七律品姚叶红山水画
奇峰叠嶂烟飞树，深壑横丘成险关。
借的天神三两墨，开君笔下万重山。
剪云收雾归林畔，泼彩凝霜到水湾。
只愿此身能入画，拾级登顶自如仙。（文/李玲鸰 文化视野）
《峰高览尽云山秀》
《春洒都江堰》
《瑞雪》
《三峡朝晖》
《三峡云开》
《蜀道》
《蜀山滴翠》
《西川胜景》
《雄鹰》
画家简介
姚叶红，四川省人民政府文史研究馆馆员，中国美术家协会会员，四川省美术家协会副主席兼山水画艺委会委员，四川省巴蜀画派促进会副会长兼中国画艺委会委员，民革四川中山画院院长，四川致公画院副院长，四川当代书画院执行院长，四川省诗书画院特聘画师，四川省文化交流中心顾问，成都市美术家协会主席，蜀都书画院副院长，成都市政协书画院副院长，成都画院画师，第一批巴蜀画派影响力代表人物。
