早在2003年，我曾组织过一次全国住宅环境设计大赛，目的就是推动二代住宅建筑的美学设计进程，让我们的住宅在实用性的基础上，能够成为一种凝固的艺术。但时隔二十余年，尽管如今的住宅已发展至3.5代乃至4代，建筑美学这一概念仍未根植于建筑设计之中，老旧住宅“污染”环境，逐渐成为城市的一种垢面。
建筑美学是艺术美学和建筑学的重要分支，它建立在建筑学和美学的基础上，是研究建筑领域里的美和审美问题的一门新兴学科。虽然建筑伴随人类走过了漫长的道路，但建筑美学的出现却是20世纪的事情：英国美学家罗杰斯·思克拉顿运用美学理论，从审美的角度论述了建筑具有实用性、地区性、技术性、总效性、公共性等基本特征，我们可以将他视为建筑美学这一概念的创始人。
现代建筑技术美的十大法则，即统一、均衡、比例、尺度、韵律、布局中的序列规则与不规则设计，以及性格、风格、色彩等，这些法则较全面地概括了建筑美学的基本内容。
从本质上来说，建筑美学以将钢筋混凝土等物质材料按照美的规律进行建筑美的创造，以及研究创作主体、客体、本体、受体之间的关系和交互作用为基本任务，其具体内容包括：建筑艺术的审美本质和审美特征；建筑艺术的审美创造与现实生活的关系；建筑艺术的发展历程和建筑观念、流派、风格的发展嬗变过程；建筑艺术的形式美法则；建筑艺术的创造规律和应具有的美学品格；建筑艺术的审美价值和功能；鉴赏建筑艺术的心理机制、过程、特点、意义、方法等。根据当前建筑美学的发展趋势，重点是要处理好建筑美与城乡环境美的关系、建筑美与人的审美的关系、建筑美与自然和谐的关系等。
值得骄傲的是，在英国美学家罗杰斯·思克拉顿提出“建筑美学”理论之前，我们的古人早就对建筑有了审美标准，其审美标准不仅要求给人感官上的愉悦，更重要的是恰当地表现形象本身所包含的伦理的、政治的内容。比如都城的构图表现出“体象乎天地，经纬乎阴阳，据坤灵之正位，放太紫之圆方”的威仪；宫殿表现出“天子以四海为家，非壮丽无以重威”的气派。从周秦以来，凡城市规制、宫殿、坛庙、住宅、祠堂的体量、形式、色彩、用材，都有详细的等级规定和礼制理论；有时甚至细微到彩画、雕刻的题材手法，门窗的格纹、瓦饰的式样等。这类礼制法规又往往与当时成熟的形式美法则结合在一起，形成了特定时代的内容与形式相统一的和谐感、节奏感，以及不同类型建筑的性格和风格。
中国建筑经过长期实践，至少从春秋战国开始，就注重在保持结构牢固、施工迅速的前提下，寻求各个结构部件之间的比例关系，进而使建筑的群体与单体、结构与造型之间呈现出和谐与稳定。并且中国传统建筑运用序列设计与环境气氛营造，获得过巨大的审美效果，这对世界建筑美学思想作出了重要的贡献。
尽管中国建筑美学已有悠久的历史，但迄今为止，它还远远没有达到与时俱进、与后世实际存在的艺术现象、审美趣味相适应的程度，特别是关于人的审美心理学方面的研究更是异常薄弱，从而出现重视自然物体的堆叠，却忽略人对其视觉审美效果的现象，这是非常致命的问题。
至少在目前住宅建设从3.5代向4代发展的过程中，随着人们对审美意识的日益成熟，建筑美学已经到了必须高度重视的阶段，当然，住宅设计也愈发变得不那么容易和简单。只有这样，“建筑是一种凝固的艺术”才不是今天的一种奢望，才会真正让人在生活中对建筑美有切身的感受和体验，才会唤起人们将来对旧了的建筑有重新装修的欲望。而不是“唯有推倒，方能重来”这样的唯一选择。
（文/朱长元 来源：朱长元艺术IP）
作者简介
朱长元，资深媒体人、收藏家、独立艺术评论家、国际艺术经纪人。朱长元以独特的风格谈艺术创作和艺术市场，用可操作的角度讲述艺术知识和艺术趋势。
