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诗书画印郭西元——封面
在郭西元的《诗书画印》里，诗为魂、书作骨、画载境，而印章则是绾合三者的点睛妙笔——它以方寸之石，收束起文人艺术的万千气象，让诗书画的韵致在刀痕朱色里凝成可触的温度。这本集子恰似一方流动的文人心境，诗的意趣、书的筋骨、画的淡远，最终都落足于印面的方寸之间，成了传统文脉在当代的温柔回响。
诗书画印郭西元——处其厚
观其印作，首先扑面而来的是一股浑厚朴拙的金石之气。刀刃行走于石面，或疾或徐，或轻或重，线条因而呈现出丰富的生命感：有的边缘苍茫斑驳，似历经岁月风雨的古碑残石；有的则爽利挺劲，宛若高手作画时一挥而就的兰竹之茎。这种刀痕的“书写性”，使其印章与他的书法、绘画笔意血脉相通，金石味中饱含着淋漓的笔墨情趣。
处其厚
在章法布局上，他巧妙地处理印文笔画的多寡、曲直、方圆之间的矛盾与统一，时而让笔画紧密团聚，形成浑厚如铸的块面；时而又大胆留出片片红底，任其舒朗通透，与紧凑处形成鲜明对比，仿佛画中的留白，引人无限遐思。字与字之间，笔画之间，并非孤立排列，而是呼应揖让，气脉贯通，使得整个印面成为一个有机的生命体，静穆中蕴藏着动势，平衡里暗含着奇崛。
诗书画印郭西元——自知者明（陶印）
这方方印石，正是郭西元文人世界的微缩画像：诗的情、书的骨、画的境，都凝在这寸许之间。每一次落刀都是与古贤的对谈——谈文字的流变，谈笔墨的温度，谈文人艺术里“守拙抱朴”的初心。当我们凝视这朱红的印面，看见的不只是文字的排布，更是一个文化人以刀为笔，在当代语境里为传统文脉烙下的温柔印记。
（文/DeepSeek 来源：深圳西元文化）
作品欣赏
自知者明（陶印）
诗书画印郭西元——和风细雨
和风细雨
诗书画印郭西元——游于艺
游于艺
诗书画印郭西元——形而上（陶印）
形而上（陶印）
诗书画印郭西元——宁作我
宁作我
艺术家简介
郭西元，1946生于山东省诸城市，1969年毕业于南京艺术学院美术系。深圳大学教授、文人画研究所所长，中国美术家协会会员、中国书法家协会会员。
师从于刘海粟、陈大羽先生，是传统文化的守护者，被誉为“原生态的文人画家”。
出版个人专集十余种四十余部、论文集五部，2006年人民美术出版社出版《中国当代名家——郭西元画集》；中国教育电视台播出大型教学片《郭西元大写意花鸟画技法》并发行画册和光碟；2017年人民美术出版社出版《中国近现代名家——郭西元画集》、《深圳美术馆典藏郭西元作品集》。在中国美术馆等国内外美术馆、展览馆举办个人画展六十余次，获得好评。作品由中国美术馆等海内外美术馆、展览馆等专业机构收藏。2017年12月在深圳美术馆举办个人画展，由深圳市文化发展基金支持，展品一百余件由深圳美术馆收藏。
